Читать интересную книгу Не унывай! - Людмила Ивановна Иванова

котором следует заострить внимание студентов: каким должен быть человек, выходящий на сцену? Ведь зритель сейчас умный, высокообразованный, много читающий, получающий огромную информацию по радио, в кино, по телевидению. В каком бы жанре ни работал актер – в драматическом, оперном, музыкальной комедии или оперетты, будет ли он интересен зрителю, если окажется человеком необразованным, с узким кругозором, человеком, которого не волнуют большие проблемы? Актер может взволновать зрителя только тогда, когда то, что он произносит со сцены, узнаваемо, связано с жизнью, волнует его лично. Человек, решивший посвятить себя искусству, должен пристально изучать жизнь, людей, вдумываться в события, знать литературу, музыку, живопись, быть в курсе того, что делают его коллеги в других театрах. Художник, артист должен быть не только на уровне современного зрителя, но и вести зрителя за собой.

Итак, иду знакомиться с курсом. В.А. Храмов и декан факультета А.Н. Кабакчеева представляют меня.

Передо мной семнадцать человек. Честно говоря, первая встреча со студентами разочаровала меня. Они показались мне малоинтеллигентными, неинтересными внешне, многие из них, особенно женщины, – немолодыми. Я даже испугалась. Спрашиваю, откуда они, что окончили, занимались ли в самодеятельности. Поинтересовалась их возрастом. Оказалось, что девушкам из Калмыкии (а их у нас четверо) всего по семнадцать-восемнадцать лет, просто они закутаны в платки, несмотря на довольно теплый октябрь, старообразно причесаны, а некоторые сильно накрашены и поэтому выглядят старше своего возраста. Многие студенты раньше занимались в самодеятельности и работали. Лена Кулешова – на заводе радиотехником, Вера Тавлеева была трактористкой, Валерий Новиков – шофером, Виктор Состин и Герман Козлов пришли сразу после службы в армии.

Ребята съехались из разных городов нашей страны: Виктор Состин – из Донецка, Юрий Еременко – из Краснодара, Антон Чебаненко – из Феодосии, Валерий Киселев – из Орла. Почти у всех диалектный говор. Много придется работать над речью, отмечаю про себя.

Пытаюсь сказать им все, что наметила заранее. Слушают не очень заинтересованно. Кто-то бросает реплику:

– Голос нужно иметь, а остальное приложится.

При наборе студентов на отделение музыкальной комедии решающее значение действительно имеют вокальные данные. Но разве настоящему артисту только одних вокальных данных достаточно? В процессе беседы выясняется, что мои будущие ученики читают (за исключением двоих-троих) очень мало, совсем не знают современных авторов, увлекаются только эстрадой, многим нравится исполнение, на мой взгляд, дурного вкуса.

Первый урок закончился. Почувствовав мою растерянность, руководитель курса В. Храмов принялся меня убеждать:

– Их надо воспитывать, у многих неплохие голоса, через три года они должны стать артистами.

Я все-таки попыталась отказаться от этой работы:

– Здесь труд нужен гигантский, а я в театре много играю, у меня ребенок маленький.

– Вот ты и должна учить молодежь, раз сама много играешь, да еще работаешь в хорошем современном театре. Уйдешь – мы педагога снова будем искать, время потеряем, а они его уже на первом курсе достаточно потеряли.

И у меня не хватило духу отказаться.

Прежде всего решила вести дневник наших уроков, записывать все самое важное. На каждого ученика завела отдельную тетрадку, куда вписывала особенности студента. Тщательно фиксировала достижения и недостатки, ставила оценки, отмечала индивидуальные задания.

По истечении трех лет я обобщила эти заметки. Перечитала, и мне показалось, что кое-что из моего опыта может оказаться полезным руководителям студий при народных театрах, в которых занимаются актеры музыкальных жанров, участники ансамблей. Поэтому я и решила предложить свои записи вниманию читателей.

О личности актера

К разговору о личности актера мы возвращались постоянно. И если на первом уроке мои студенты отмалчивались, то на втором, на третьем мне удалось вовлечь их в беседу. Завязались горячие споры.

– Итак, почему вы хотите стать актерами? Чем привлекает вас эта профессия?

Конечно, последовали традиционные ответы: «Не могу жить без театра»; «Не могу не играть»; «Не могу не петь». Кто-то из ребят сказал: «Хочется выразить себя».

Спрашиваю:

– Вы видите на сцене, в кино много драматических актеров, певцов. Они все вам нравятся? Вернее, всех ли вы можете назвать настоящими артистами?

– Конечно, нет, – говорит Ира. – Иногда смотришь на актера и думаешь, что этому человеку вовсе не нужно было идти на сцену, пусть бы был инженером, врачом. В другом деле у него могло проявиться больше способностей.

– Есть артисты, которые всегда играют маленькие роли, их просто не замечает зритель, – говорит другой студент.

– А по-моему, неважно, пусть маленькая роль, а сыграет артист хорошо – и его запомнят, – возражает кто-то.

Все мои студенты, оказывается, думали о сути актерской профессии.

Задаю новый вопрос:

– Как вы считаете, актеры, не добившиеся успеха, случайно попали на сцену? Вероятно, они тоже хотели выразить себя, считали, что не могут жить без театра?

– Людмила Ивановна, – вскочила Валя, – что значит просто «хотеть»? По-моему, чтобы актеру хоть чего-то добиться, нужно очень много работать над собой, всю жизнь, непрерывно.

– Да брось ты, талант надо иметь, – скептически заявляет Толя.

– А что такое талант? – не выдержала Лена.

Все заспорили:

– Обаяние.

– Внешность.

– Темперамент, заразительность.

– А если я вижу, что у человека за душой ничего нет, мне неинтересно на него смотреть, пусть он высокий, красивый обаятельный, – отпарировала Лена.

Это важный разговор. Для меня, например, самое интересное в фильме, в спектакле – видеть человека в процессе раздумий, размышлений, постигать, как у него рождается мысль. Вот кто-то сказал: «Хочу выразить себя в искусстве». Художник обязательно выражает себя в искусстве – свое отношение к людям, событиям. Свою боль, свое понимание мира. Но видение мира у художника должно быть интересным, богатым, ярким, чтобы его творчество взволновало нас, зрителей.

Почему одного артиста публика любит, верит ему, а к другому остается равнодушной? Наверное, потому, что в любом артисте привлекает нас не только его голос или внешность, а главным образом – личность.

– Кто вам нравится из театральных артистов?

Москвичи были в Художественном театре. Назвали А. Кторова, А. Грибова, М. Болдумана. Я очень рада, что мы начали разговор с Художественного театра. Народного артиста СССР А. Кторова многие видели в фильмах, и все согласились, что это блестящий артист, прекрасно владеющий формой, умный.

– А я видела, как замечательно он играет Бернарда Шоу в спектакле «Милый лжец», – говорит Люда.

– Очень хорошо, Люда. Вы верите, что это действительно Шоу – умнейший человек, написавший блистательные, остроумные и глубокие пьесы? Помните монолог после смерти матери? Как Шоу философски воспринимает смерть? Мне кажется, что актер должен быть очень глубоким, мужественным человеком, чтобы так произнести монолог. Как вы считаете?

– Верно, – соглашается Люда. – Я помню, мне хотелось даже узнать, что Кторов – Шоу думает о тех или иных конкретных событиях, то есть возникло такое же чувство, как и при чтении произведения писателя, когда ищешь в нем ответы на свои жизненные вопросы!

– Вот видите, а ведь Кторов произносил чужие слова, слова, написанные автором. Но вы ни на минуту не усомнились, что это именно его мысли.

Мне посчастливилось учиться у таких прекрасных