Читать интересную книгу Русский балет - неизвестен Автор

Лит.: Beaumont С. W., Complete book of ballets, N. Y., 1941; его же, Supplement to complete hook of ballets, L., 1952;

Detaille G., Mulys G., Les Ballets de Monte Carlo. 1911-1944, P., 1954; M a s-sine L., My life in ballet, L.-N.Y., 1968;

Anderson J., The one and only. The Ballet Russe de Monte Carlo, N. Y., 1981; Walker K. S., De Basil's Ballets Russes, N. Y., 1983;

Buckle R., George Balanchine, Balletmaster, N. Y.-L., 1988; Garcia-Marques V., The Ballets Russes. Colonal de Basil's Ballets Russes de Monte Carlo. 1931-1952, N. Y., 1990. E. Я. Суриц.

ОРЛОВ Александр Александрович [13(25).10.1889, Ростов-на-Дону 23.10.1974, Ленинград], артист балета и оперетты. Засл. артист РСФСР (1936). Начинал учиться в Моск. театр. уч-ще (педагоги В. А. Рябцев, Н. П. Дома-шев). По окончании Петерб. театр. уч-ща (педагоги А. В. Ширяев, П. А. Гердт, М. К. Обухов, М. М. Фокин) в 1908-24 в Мариинском т-ре. Исполнял мимич. партии и характерные танцы: Санчо Панса ("Дон Кихот"), Исаак Ланкедем ("Корсар"), Джон Буль ("Дочь фараона"), Пьеро ("Арлекинада"), Шут ("Павильон Армиды"), Солист ("Арагонская хота"), Иванушка и малороссийский танец ("Конёк-Горбунок"), кек-уок ("Фея кукол"), индусский ("Баядерка"), сарацинский и мазурка ("Раймонда"). Участник Русских сезонов 1909- 1911, первый исполнитель партии Арапа ("Петрушка", 1911, балетм. Фокин). В 1934-41 в Ленингр. Малом т-ре. Партии:

Коппелиус ("Коппелия"), Симона (иначе Марцелина, "Тщетная предосторожность"), Барбо ("Фадет-та"). Жених ("Кавказский пленник"), Половой (опера "Именины"). Выдающийся комич. танцовщик и актёр. Динамичность и темпераментность в танце и игре О. сочетались с реалистич. точностью, вниманием к бытовым деталям. С 1915 выступал в оперетте, в 1929-34, 1941-59 - в Ленингр. т-ре муз. комедии, исполнял вокально-игровые партии. Много выступал на эстраде (в т. ч. и как артист синтетич. жанра), в танц. номерах постоянной партнёршей О. была Е. В. Лопухова, особый успех в их исполнении имела комич. "Рязанская пляска". Играл в драм. т-ре. Снимался в кино.

Лит.: Янковский М. О., А. А. Орлов, Л., 1938; Красовская В.. Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 2. Танцовщики, Л-, 1972; Рус. сов. эстрада. 1917-29, M., 1976; Я н e т Н.. А. А. Орлов, "ТЛ". 1958, № 22. Б. А. Илларионов.

"ОРФЕЙ", "Орфей и Э в p и д и к а", балеты на сюжет др.-греч. мифа. 1) "О p ф e и", балет в 3 картинах. Комп. и сцен. И. Ф. Стравинский. 24.4.1948, "Балле сосайети". Нью-Йорк. балетм. Дж. Баланчин, худ. И. Ногучи:

Орфей - Н. Магальянес, Эвридика - Мария Толчиф, Ангел Смерти - Ф. Монсион. В P о с-с и и: 26.3.1962, Ленингр. Малый т-р, балетм. К. Ф. Боярский, худ. Э. Я. Лещинский; Орфей - А. С. Хамзин, Эвридика - Л. Б. Климова

(затем Г. В. Покрышкина, М. П. Мазун, Л. С. Фадеева). 2) Одноактный балет на муз. симф. поэмы Ф, Листа. 1976, Ленингр. Малый т-р, балетм. Л. С. Лебедев, худ. А. Н. Крючков; Орфей - Г. И. Бабанин. 3) "О р-фей и Эвридик а", рок-балет в 2 актах на муз. одноим. зонг-оперы А. Б. Журбина, сцен. Ю. Г. Димитрин. 1977, Пермский т-р, балетм. Н. Н. Боярчиков. 30.4.1979, Ленингр. Малый т-р (на сцене конц. зала "Октябрьский"), балетм. тот же. худ. А. В. Коженкова. муз. рук. П. А. Бубельников; Эвридика - А. С. Линник, Т. В. Статкун, Орфей - В. К. Аджа-мов, К. А. Новоселов, Харон - В. Б. Островский, О. В. Ужинский, Фортуна - В. С. МухановгГ, Т. Н. Горышина. Птица - Г. В. Судаков.

ОСИПЕНКО Алла Евгеньевна (р. 16.6.1932), артистка, педагог. Нар. арт. РСФСР (1960). По окончании ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова) в 1950-71 в Т-ре им. Кирова, в 1964-66 одновременно выступала в Камерном балете под рук. Г. Д. Алексидзе, в 1971-73 в труппе "Хореографические миниатюры", с 1973 в Ленконцерте, в 1977-82 в ансамбле Новый балет (Ленингр. ансамбль балета).

О. - одна из наиболее значительных фигур в своём поколении исполнителей. Неординарны данные балерины: уникальна лепка тела, создающая графику поющих линий и лёгких, удлинённых пропорций. Структура же мышц, напротив, суховата, возможностей кантиленного танца лишена. Музыкальность не была её стихией: мелодия танца О. возникала как бы сама по себе, складываясь из красоты совершенных поз. Склонность к экстатическим внутренним состояниям - при внешней отрешённости и непроницаемости, подчёркнутой внеэмоцио-нальности - всё это определило исключительное своеобразие исполнительницы. Классич. репертуар, за редким исключением, так и не стал О. близким. Появление в партиях Раймонды и Никии ("Баядерка") было эпизодическим. Закрепились в её репертуаре Одетта-Одиллия; Гамзатти ("Баядерка"), событием стала фея Сирени. Исполняла также Уличную танцовщицу и Повелительницу дриад ("Дон Кихот"), 7-й вальс и мазурку ("Шопениана"), Машу ("Щелкунчик"). Сферой приложения её творч. сил стала совр. хореография.

Вершина творчества О. - партия Хозяйки Медной горы (1957, первая исполнительница, балетм. Ю. Н. Григорович), в к-рой наиболее полно раскрылись масштаб личности балерины и трагедийная природа её дара. Первая исполнительница партий: Панночка ("Тарас Бульба", 1955, балетм. Б. А. Фенстер), Любимая ("Берег надежды", 1959, балетм. И. Д. Бельский), Жемчужина ("Жемчужина", 1965, балетм. К. Ф. Боярский), Смерть ("Человек", 1966, балетм. В. Катаев). Др. партии: Дездемона ("Отелло"), Мехменэ Бану; Сари ("Тропою грома"), Фригия. В Ленингр. Малом т-ре исполнила партию Клеопатры ("Антоний и Клеопатра", 1968, балетм. И. А. Чернышёв). В Ленингр. ансамбле балета - Песня ("Прерванная песня",

1977), Жар-птица ("Жар-птица",

1978), Настасья Филипповна ("Идиот", 1980), миниатюра "Дву-голосие" (1977, все - первая исполнительница, все балетм. Б. Я. Эйфман), Ночная красавица ("Под покровом ночи", 1977, балетм. М. Мурдмаа). Др. миниатюры: в пост. Л. В. Якобсона - "Поцелуй" (1959), "Вальсы" на муз. М. Равеля (1963), "Полёт Тальони", "Минотавр и нимфа" (обе 1971), "Жар-птица" (1971),

"Лебедь" (1972); балеты - "Эк-зерсис-ХХ" (1971), "Блестящий дивертисмент" (1973).

Снималась в кинофильме-концерте "Хореографические миниатюры" (I960), в телефильмах-концертах: "Тема с вариациями" (1971), "Павловские музы" (1972), "Темы к размышлению" (1988), в док. фильме "Ленинградский балет" (1966), в телеэкранизации балета "Антоний и Клеопатра" (1975), а также в худож. фильмах в ролях: Женщина ("Голос", 1982), Ариадна ("Скорбное бесчувствие"), Подруга ("Фуэте", оба 1986). Творчеству О. посвящён телефильм-концерт "Хореографическая поэма" (1974). С 1988 преподаёт за рубежом (Италия). Пр. Анны Павловой Парижской академии танца (1956).

Соч.: Факты жизни (Из дневника балерины, 1976-79), "Иск-во Ленинграда", 1990, № 12.

Лит.: Львов-Анохин Б., А. Осипенко, "МЖ", 1962, №12; ВечесловаТ., Танцует А. Осипенко, "Нева", 1963, № К);

Ступников И., О любви, о подвиге..., там же, 1966, №12; Добровольская Г., А. Осипенко, в сб.: Ленингр. балет сегодня, в. 1, Л., 1967; Красовская В.,

А. Осипенко, "Т", 1975, № 12; 3 о з у л и н а Н., А. Осипенко. Л., 1987: Черкасский Д.. Записки балетомана. М., 1994.

А. А. Соколов-Каминский. "ОСМЕЯННЫЙ В ДЕРЕВНЕ ЖИВУЩИЙ ДВОРЯНИН", "Осмеянный помещик", одноактный балет. Комп. И. Штарцер, сцен. и балетм. Ф. Гильфердинг. 24.11.1762, Москва, при опере В. Манфредини "Олимпиада", худ. Ф. Градицци; Мастер садовый - Приори, Любовница его - Дж. Приори. Молодая вдова и госпожа сада - К. Маркони, её служанка - Дж. Меркюр, Сельский дворянин - А. Таула-то. Г. Н. Добровольская.

ССТАЛЬЦОВ Николай Самуилович (р. 5.5.1941, Ленинград), артист. По окончании ЛХУ (педагоги А. И. Пушкин, Б. В. Соловьёв, Н. В. Фёдорова), в 1961-84 в Т-ре им. Кирова. Характерный, темпераментный танцовщик. Первый исполнитель партий: Платов ("Левша", 1976, балетм. К. М. Сергеев), Безумец ("Пушкин. Размышления о поэте",1979, балетм. Н. Д. Касаткина, В. Ю. Василёв). Др. партии: Ротбарт; Мако ("Тропою грома"), Брамин ("Баядерка"), Эспада ("Дон Кихот"), Шурале;

Нурали и Гирей; Измаил ("Гаянэ"), Молодой цыган и Северьян ("Каменный цветок"). Африканец ("Спартак"), Ганс ("Жизель"), король Севера ("Зачарованный принц"), Половчанин ("Половецкие пляски"), Али ("Горянка"), Бирбанто ("Корсар"), Тибальд;

Незнакомец ("Легенда о любви"), Гюрн ("Сильфида"). Исполнял характерные танцы в балетах "Лебединое озеро", "Лауренсия", "Дон Кихот", а также в операх. Ставил танцы в мюзик-холле, на эстраде, в кино, на ТВ, в драм. т-рах. В 1983 окончил Высш. профсоюзную школу культуры. В 1984-86 зав. лит. частью в труппе "Хореографические миниатюры", в 1986-88 худ. рук. труппы "Молодой балет" (Ленконцерт), с 1989 в творч. объединении "Импровизация" (артцентр "Медный

ВСаДНИК"). И. В. Ступников.

ОСТАПЕНКО Николай Васильевич (р. 21.6.1950, Москва), артист. Засл. артист РСФСР (1979). По окончании МХУ (педагог Л. Т. Жданов) в 1968-90 в Свердловском т-ре. Ярко выраженное актёрское дарование широкого диапазона позволяет исполнять партии от гротесковых

(Мадж в "Сильфиде") и комедийных (Марселина в "Тщетной предосторожности") до трагедийных (Тибальд; Квазимодо в "Соборе Парижской богоматери") и выразит. психологич. портретов (Вожак в "Комиссаре", Каренин в "Анне Карениной"). Др. партии:

Ротбарт; Визирь ("Легенда о любви"), Бог ("Сотворение мира"), Пугачёв ("Пушкин"), Сильвио ("Слуга двух господ"), Гирей, Брамин ("Баядерка"), о. А. Петров. "ОСТРОВ ТАНЦА", танц. школа и т-р, функционировавшие в 30-е гг. в Москве, в Центр, парке культуры и отдыха им. М. Горького. Школа была открыта в 1933 (директор Е. В. Яворский) на базе созданной в 1932 секции худож. движения и самодеят. кружков. Имела отделения хореодрама-тич. (классич.) под рук. А. В. Шатина и ритмопластич. под рук. Н. С. Познякова,курсы акробатики, мастерскую цирка, хореогр. лабораторию. В "О.т." занималась молодёжь без отрыва от производства. Педагоги: О. В. Некрасова, А. А. Джури. Читались курсы искусствоведч. дисциплин. Школа и вскоре возникший на её базе т-р ставили задачей воспитание артистов в разл. танц. системах, создание спектаклей, синтезировавших разные формы пластики. С 1934 на острове летом посреди Голицынского пруда давались представления: ритмопластич. отд. показало (все в пост. Познякова) сюиты номеров (1934), спектакли "Сказка о царе Салтане" на муз. Н. А. Римского-Корсакова (1935), "Руслан и Людмила" на муз. М. И. Глинки (1936); классич. отд. - "Физкультурную сюиту" на муз. Ф. Шопена в пост. Шатина, балет "Волшебная флейта" Р. Е. Дриго (1934, пост. Яворского и Шатина), оперно-балетную версию оперы "Кащей бессмертный" на муз. Римского-Корсакова (1935, пост. Яворского, танцы В. Я. Шабшай), балет "Марко Бомба" С. А. Хала-това (1936, пост. Шатина и Яворского). Художниками были В. Г. Панфилов и Е. Б. Эгиз. В 1936 Яворский был репрессирован и погиб, в 1937 было закрыто ритмопластич. отд., т. к. это направление в танц. иск-ве было признано идеологически чуждым, офиц. поддержку получали только классич. и нар. танец. Труппа и школа под рук. Шатина стали работать как чисто балетные, сохранив сценич. площадку на острове и студийный дух, определявший форму существования труппы. Летом работали в Центр. парке культуры и отдыха, осенью проводили гастроли, обычно в Крыму. В 1938 прошёл первый выпуск школы, и 10 учеников получили статус проф. артистов балета, выпуски были также в 1939 и 1940. Все последующие пост. были осуществлены Шати-ным: "Танцы народов советской страны" (1937), "Красавица Рад да" Б. В. Асафьева (1938), "Жизель" (1939, ред. А. А. Горского), "Лауренсия" (генеральная репетиция, 1940). Ведущие артисты т-ра: по ритмопластич. отд. - Г. П. Большакова, В. П. Бороздин, Н. Л. Немченко, А. Г. Тихонова, по классич. отд. - И. А. Воронин, В. С. Остратова, К. В. Рыхлова, Н. Д. Суворов. В 1941 труппа была направлена в Казань для подготовки декады татар, иск-ва. Здесь Л. В. Якобсон с артистами "О. т." пост. "Шурале" (Сюимбике - Рыхлова, Али-Батыр-Суворов), но вскоре после генеральной репетиции 3 июля 1941 (в к-рой участвовали ленингр. артисты Н. В. Балтачеева и А. Л. Кумысников) существование труппы в связи с войной стало невозможным.