ум.
Конечно, и в это время женщины оставались в значительной степени выключенными из политической и общественной жизни. Зато они внесли ощутимый вклад в поэзию и искусство. Среди них была редкостно одаренная поэтесса Эриниа, в девятнадцатилетнем возрасте ушедшая из жизни. Поэт Асклепиад Самосский так отозвался о ее поэме «Прялка»:
Это Эринны пленительный труд,
девятнадцатилетней девушки труд —
отгого и невелик он; а все ж лучше он
многих других. Если смерть не пришла б
к ней так рано, кто бы соперничать мог славою имени с ней.
К сожалению, неизвестна биография другой, безусловно талантливой поэтессы Аните (III в. до н. э.), писавшей эпиграммы и эпитафии. Среди последних – в память о трех милетских девушках. Когда город Милет был осажден варварами-галетами, они предпочли покончить жизнь самоубийством, но не стать жертвами насилия.
Поэтесса Аристодама из Смирны выезжала с чтением своих стихов на Балканы, а в городе Ламия в Этолии в знак признания заслуг на поприще поэзии получила гражданские права и титул проксены, что позволило ей представлять интересы Ламия в родном городе Смирне. Ничего подобного до сих пор не случалось. В этот период появились, правда немногочисленные, женщины живописцы, музыканты, скульпторы.
В гаком популярном виде искусства, как терракоты, стали часто изображать девушек, играющих на музыкальных инструментах. Показательно и другое. В надгробных эпитафиях женщин упоминались не только их красота и добродетель, но и часто их успехи в искусствах. Прежде – лишь заслуги в ведении домашнего хозяйства.
Другой характерный момент. Скромность, молчаливость перестают быть позитивной характеристикой поведения женщин в быту. Напротив, они хотят выделиться, показать себя, подчеркнуть свои привлекательные стороны с помощью нарядов и роскоши. Конечно, в этом особенно преуспевали элитные куртизанки. Показательно, что в Афинах в III в. до н. э. был принят закон, оказавшийся малоэффективным, который запрещал женщинам носить пурпурные платья, расшитые золотом, и разъезжать по городу в колесницах во время праздников.
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО. Самобытно развивалось изобразительное искусство эллинизма, в котором по-своему сказалась общая атмосфера, углубившееся внимание к внутреннему миру личности. Ваятели создавали портреты, в которых передавали психологическое состояние, страдания, борьбу, муки. В скульптуре воссоздавался фон, на котором воспроизводился тот или иной сюжет. В Александрии трудились скульпторы, наследники великого Праксителя. Прекрасный памятник эпохи – мраморная статуя Ники Самофракийской (III в. до н. э.). В Пергаме работала школа скульпторов, продолжавших дело великого Скопаса (IV в. до н. э.). Шедевром мирового искусства стал фриз Пергамского алтаря, запечатлевший противоборство богов с гигантами; незабываем фрагмент, на котором изображены богини Афина, Гея и гигант Алкионей. Он хранится в Пергамском музее в Берлине. На Родосе трудилась группа скульпторов, создавших фигуры атлетов и воинов, а также сцены борьбы. Они продолжали линию, намеченную Лисиппом (2-я пол. IV в. до н. э.), скульптором, работавшем в бронзе, изваявшим всемирно знаменитые статуи «Апоксиомен», «Геракл Фарнезский», «Агий», «Сидящий Гермес», портрет Александра Македонского, статуэтку Сократа. Стремясь создавать жизненно достоверные образы, Лисипп предвосхищал основные художественные принципы искусства эллинизма. Одним из достижений эллинизма стала статуя обнаженной Афродиты.
Прославленный памятник эллинизма – скульптурная группа Лаокоон, сюжетом которой послужил эпизод Троянской войны, воссозданный, в частности, в «Энеиде» Вергилия.
Лаокоон, троянский жрец Аполлона, убеждал сограждан не вводить в город деревянного коня. За это два появившихся страшных змея обвились вокруг него и двух его сыновей и задушили их. Троянцы, наблюдавшие эту страшную сцену, восприняли ее как знак небес, как осуждение Лаокоона, дающего якобы ложные советы. Они внесли в город коня, в котором были спрятаны ахейские воины, и тем самым обрекли себя на погибель. Смерть Лаокоона и его двух сыновей и стала сюжетом скульптурной группы.
Она была обнаружена в 1506 г. и установлена в Ватиканском музее в Риме. Но это была римская копия с оригинала, который, по-видимому, принадлежал скульпторам с острова Родоса Агесандру, Афинодору и Полидору. Римская копия сыграла выдающуюся роль в искусстве, в частности, при формировании стиля классицизма. Великий немецкий просветитель Лессинг (1729–1781) анализировал эту группу в трактате «Лаокоон» (1766), в котором сформулировал свое понимание природы искусства.
Большого искусства достигли скульпторы и архитекторы в парадном оформлении дворцов восточных монархов.
ОБЩИЕ ОСОБЕННОСТИ КУЛЬТУРЫ. В целом для искусства эллинизма характерен интерес к деталям, подробностям, изящество отделки в противовес величию и масштабности отличивших создания классической эпохи. Во многих произведениях эллинизма человек погружен в мир частных интересов, любовных треволнений. Дела и заботы государства, как и общества, – ему во многом чужды. Вместе с гем сооружениям эллинизма свойственны тяга к грандиозности, пышности, к вычурности внешних форм, особенно в архитектурном решении дворцов, парадных зданий.
Приметная черта эллинистического искусства – его нетрадиционность. В классическую эпоху поэты, драматурги, скульпторы, архитекторы ощущали органическую связь с художественной нормой, с тем, что творили их предшественники. Сложившиеся жанры предполагали устойчивые художественные формы. Мастера искусства в эпоху эллинизма были во многом новаторами, экспериментаторами, они искали оригинальные формы и средства выражения, что делали, например, поэты александрийцы.
Глава XII
Литература эллинизма
1. Новоаттическая комедия. 2. Менандр. 3. Александрийская поэзия. 4. Феокрит. 5. Каллимах. 6. Аполлоний Родоссий. 7. Герод.
От эпохи эллинизма осталось интересное и своеобразное литературное наследие. Вместе с тем перемены, привнесенные эллинизмом во все сферы жизни, в духовный, культурный климат, не могли не отозваться на общем характере литературы. Новизной, по сравнению с классическим периодом, отличаются тематика и проблематика словесного искусства. Во времена Эсхила, Софокла, Еврипида, Аристофана литература, прежде всего, оказывала решительное влияние на умонастроение современников. Писатели выражали духовную жизнь общества, были «властителями дум». Ставили коренные проблемы, политические, религиозные, нравственные.
В литературе эллинизма в значительной мере сузились масштабы художественного освоения действительности, она все откровеннее замыкалась на изображении внутреннего мира человека.
Конечно, в этом были свои позитивные стороны: быт, семейные отношения стали полнее раскрываться в литературе. В то же время политическая проблематика в условиях монархического государства почти исчезла, если не считать откровенной лести монарху, претендующему на роль знатока и покровителя искусства. Крупные жанры сменяются «малыми». Это миниатюры, элегия, эпиграмма, идиллия, мимы, эпиллий («малый эпос»). Они не претендуют на философскую углубленность, предмет внимания в них – не вечное, общечеловеческое, а сиюминутное, бытовое, повседневное. На смену монументальности, философской обобщенности творений классического периода пришли индивидуализация, детализация.
Если в IV в. до н. э. в литературе позднеклассической эпохи преобладали прозаические жанры, проза ораторская, историческая, философская, то эллинизм характеризуется господством поэзии. Заметно расширяется разрыв между литературой, ориентированной на верхи, и той, что адресована низам.
Искусство слова призвано не столько оказывать