наробраз выдал Александру Дейнеке (в тексте он все еще Дейнеко) рукописное свидетельство о том, что ему присуждены первые премии на обе заданные темы. Это были первые награды, полученные художником. Дейнека понял, что его труд нужен людям, что его работы нравятся зрителям и вызывают интерес — а значит, он работает не зря. Но самое главное: становится ясно, что Дейнека не академист, а модернист по стилю и даже футурист.
Жизнь в Курске летела стремительно. События сменялись, как картинки в калейдоскопе. Свидетельство тому — хроника жизни лишь одного, 1920 года. В конце января Дейнека начал работать инструктором-преподавателем в Пролетарской студии по искусству для взрослых с общим трехмесячным курсом обучения. Мог ли он представить, что он, молодой художник, еще недавно сидевший за ученическим мольбертом, уже в 20 лет сам будет учить взрослых рисованию? 22 марта он был избран от секции художников в состав центральной оценочной комиссии профсоюза работников искусств, где в его обязанности входят приемка и оценка работ других художников. 3 апреля Дейнека присутствовал на экстренном собрании преподавателей Пролетарской студии по искусству, где было принято решение, что «для пополнения педагогического персонала» он, помимо уроков живописи, будет вести еще и занятия по скульптуре.
В конце апреля — первых числах мая художник исполнял обязанности заведующего секцией рабоче-крестьянских театров. 1 октября военным комиссариатом по военным делам Курской губернской комиссии по отсрочкам выдано удостоверение в том, что «зав. ИЗО Наробраза Александру Дейнеко… предоставлена отсрочка от призыва в Красную армию на 11 дней по 24 декабря 1920 года». 1 ноября ИЗО Курского наробраза ему выдан мандат «как заведующему Губсекцией ИЗО». Согласно мандату «всем должностным лицам, советским учреждениям, гражданам РСФСР надлежит оказывать Дейнеко всемерное содействие…».
3 декабря художник присутствовал на заседании комиссии по образованию передвижной показательной труппы, на котором были подчеркнуты «великие задачи в смысле показательном, агитационно-просветительной цели как Агитпоезда в целом, а также и драматических трупп в отдельности в губернском масштабе». 29 декабря как «зав. секцией ИЗО» он находился в составе комиссии по осмотру и приему художественно-декоративных работ (16 панно), «назначенных для дня Ликвидации безграмотности».
Зимой 1920 года произошло событие, оставившее глубокий след в жизни Александра: он впервые совершил полет на аэроплане. «Этот старый самолет показался мне прекрасным… Построенный из дерева и покрытый полотном, дрожа и вибрируя, он поднял летчика и меня на высоту версты. И я увидел свой город и залитые солнцем снежные поля. Это было новое и непередаваемое ощущение человека, впервые поднявшегося в воздух и увидевшего родной город в совершенно непередаваемом виде… Я город сверху не узнал — в таком неожиданном для меня виде показались дома, улицы, сады. Я увидел город в иной перспективе, по-новому, но был еще далек от мысли, что это мне пригодится в искусстве… Меня буквально потрясла лавина новых, самых неожиданных впечатлений. Я забыл, что я художник: впечатления не затронули мои профессиональные качества, они не были подготовлены к этому событию. И только годы спустя я увидел прямую связь моего творчества с первым полетом»[16].
Действительно, с этого момента и особенно в 1930-е годы Александр Дейнека с увлечением разрабатывал тему авиации. Его восхищали люди, мечтавшие о небе и покорявшие небо. Это восхищение он воплотил в полотнах, пронизанных романтикой и красотой…
Свою последнюю работу в Курске Дейнека выполнил в соавторстве с художником Василием Разумниковичем Казанским. Это была роспись в подвале пресловутого Теревсата — Театра революционной сатиры. Дальше путь художника лежал в Москву, во ВХУТЕМАС, на обучение к Владимиру Андреевичу Фаворскому. Искусство этого выдающегося мастера и человека, как писал Михаил Алпатов, «после всего, что случилось в начале ХХ века, производило впечатление спасительной пристани». Это был счастливый судьбоносный билет, вытащенный Александром Дейнекой. Переезд в Москву открывал перед ним, провинциалом, новые безграничные горизонты. Впереди были учеба у выдающихся столичных мастеров, постижение новых тайн творчества, поиски и открытия самого себя — всё это было маняще прекрасным.
Глава третья
ВХУТЕМАС: фантастический институт
Владим Андреев свет Фаворский В святом упорстве режет доски, Потом над досками мудрует, А фаворята — фаворуют.
Эти шутливые строки посвящены замечательному русскому художнику Владимиру Андреевичу Фаворскому, мастеру, под руководством которого в Советской России сформировалось целое поколение художников, определивших лицо искусства ХХ века. По мощности слоя формообразующих идей первая треть ХХ века занимает в истории искусства особое место. И носителями этих идей во многом были те самые «фаворята» — талантливые питомцы талантливого наставника. Именно им посчастливилось стать учениками этого выдающегося художника-графика, сценографа, живописца-монументалиста, искусствоведа, педагога и теоретика изобразительного искусства именно в те годы, когда он преподавал, а потом и возглавил Высшие художественно-технические мастерские (ВХУТЕМАС), организованные в Москве.
ВХУТЕМАС был детищем эпохи. Он вырос из самой революционной действительности, из ее высокой романтики, из резких столкновений старого с новым. Время революционных перемен не обошло стороной и художественное образование в России. Его реформа началась с ликвидации Императорской академии художеств декретом Совнаркома от 12 апреля 1918 года. Новой формой художественного образования стали Государственные свободные художественные мастерские. По всей стране возникло множество разнообразных типов и вариаций этих мастерских — и производственные, и промышленные, и живописно-скульптурно-архитектурные, и просто художественные. Единым для них всех было стремление соединить обучение искусству с трудом, с практикой, с жизненно важной деятельностью.
Осенью 1918 года в ходе реорганизации системы художественного образования на базе Императорского Строгановского центрального художественно-промышленного училища и Московского училища живописи, ваяния и зодчества были созданы Первая и Вторая государственные свободные художественные мастерские. К началу 1920 года среди учащихся и преподавателей Московских государственных мастерских возникла идея о слиянии их в единое художественно-техническое учебное заведение. Власти поддержали идею, и 29 ноября 1920 года Лениным был подписан декрет об образовании ВХУТЕМАСа. Согласно постановлению Совнаркома он был «специальным высшим технически-промышленным учебным заведением, имеющим целью подготовить художников-мастеров высшей квалификации для промышленности, а также инструкторов и руководителей для профессионально-технического образования». Таким образом, новый вуз, с точки зрения общественно-политической важности, ставился в один ряд с высшими техническими учебными заведениями, декрет о которых был принят несколько ранее.
Радикальное отличие ВХУТЕМАСа