Читать интересную книгу Не унывай! - Людмила Ивановна Иванова

стоя на заднем плане сцены, покачивали веточками берез, изображая лес. Песня лилась тихо и мелодично, напоминая шелест березовых листьев. На переднем плане в задумчивости сидели несколько мальчиков и девочек в пилотках. Одна из девочек перевязывала раненого бойца. Ребята пели, прислушиваясь к мелодии скрипки, на которой играла девочка, стоя в центре сцены. Она была символом музыки русской земли, осени, грусти и любви, возникших в душах задумавшихся бойцов.

Как правило, в концертах с инсценированной песней сочетается литературный материал. Мне довелось видеть интересную работу в Гнесинском училище, на курсе, которым руководил режиссер Московского театра кукол Л. Хаит. Педагоги и студенты взяли подлинные письма времен Великой Отечественной войны. Подобрали они и военные песни, малоизвестные, забытые частушки того времени. Вот это сочетание писем с фронта и на фронт с песнями оказывало на зрителей сильное эмоциональное воздействие.

Мне кажется, работа над инсценированной песней очень полезна и студентам, и участникам самодеятельности. В поисках художественного, зрительного образа, выражающего музыку и текст песни, используется этюдный метод. Это развивает фантазию, заставляет исполнителей заниматься пластикой, тщательно отбирать действия, соответствующие основной мысли песни. Песня всегда выражает то время, в которое она написана, и поэтому артистам приходится изучать историю, вдумываться в события, знакомиться с соответствующей литературой.

Работа над образом

После упражнений и этюдов мы начали работать над драматическими отрывками (та же последовательность в освоении актерского мастерства и у драматических актеров). А затем нам полагалось поставить водевиль.

И вот мы решили вместо обычного водевиля взять комедию Н. Гоголя «Женитьба». Существует опера М. Мусоргского, написанная по сюжету этой комедии. Но ее музыка сложна для студентов второго – третьего курсов, и мы не могли ею воспользоваться. Решили провести эксперимент, наверное, возможный только как ученическая работа: каждый исполнитель сам выбирал русскую народную песню, которая, по его мнению, выражала тот или иной образ, то есть такую, которую мог бы спеть персонаж Гоголя в те моменты, когда ему не хватало слов, в моменты самого высокого душевного напряжения. В крайнем случае разрешено было пускаться в пляс.

Наша Агафья Тихоновна, невеста, выбрала «Калинку», сваха – «Вдоль по Питерской», тетка – «Степь да степь кругом…». Для общего вступительного и заключительного танца взята была мелодия песни «Светит месяц».

«Калинка» Агафьи звучала то томно, то страстно, то весело и задорно. Причем Агафья Тихоновна ее не пела – мелодия песни возникала как мотив, звучащий в ее душе. Эта музыка выражала главное желание героини – любить (возлюбленный представлялся ей красивым и обязательно «благородным»). Ну и конечно, другим желанием Агафьи было стремление выйти замуж.

Нам захотелось приблизить героиню к современности, сделать ее устремления более понятными молодежи.

– Я не знаю, как найти зерно образа, – сказала Лена, которой поручили роль Агафьи. – Я не думаю так много ни о любви, ни о замужестве. Да мне и некогда: с утра до вечера занятия и еще общественная работа!

Все это так, и тем не менее, чтобы на сцене была правда (а мы именно этого решили добиться), актер должен найти в себе, «раскопать» нужные для образа черты.

– Вы мечтаете о любви?

– Да, конечно.

– Значит, вспомните себя в эти минуты. Ведь автор мог изобразить Агафью в разные моменты жизни – она вставала, одевалась, умывалась, училась хозяйничать, шила или вышивала. Но для автора важнее было показать ее мечтающей о любви.

Очень полезно актеру (особенно начинающему) прожить день жизни образа (разумеется, придумать ее – эту жизнь – самому, жизнь в предлагаемых автором обстоятельствах). Мне, например, это всегда помогает в поисках решения образа. В частности, я стараюсь найти реальный дом, где, как мне кажется, могла бы жить моя героиня.

– А не попробовать ли и вам найти в Москве старый дом, например в Замоскворечье, где могла бы жить Агафья? Кстати, как вы думаете, Агафья существовала в таком же ритме, как и вы?

– Конечно, нет! Куда ей было спешить?

– Вот и попробуйте встать, одеться, как Агафья (подумайте, какой она любила цвет), выпить чаю с пирожками.

Конечно, каждый актер по-разному работает над ролью – как говорят, у каждого своя «кухня».

Старые мхатовские мастера учили нас, что главное в работе над образом – найти выражение глаз героя. Наверное, это правильно, поскольку глаза – зеркало человеческой души. Я много раз замечала, как актеры нашего театра, уже ставшие мастерами, пользуются этим в работе – «ищут глаза».

Мне вспоминается бабка Грачиха из спектакля «Без креста», поставленного О. Ефремовым по повести В. Тендрякова «Чудотворная». Эту роль сыграла еще совсем молодая Галина Волчек. Она создала образ темной и недоброй старухи. Ко всем и ко всему Грачиха относилась с подозрением, считая, что все делается только из выгоды. Неторопливо, искоса глядя, всматривалась она в людей, словно видя их насквозь, и по выражению ее глаз можно было понять, что в людях Грачиха видит только плохое. Совсем другими – озорными, любящими, порой отчаянными – были глаза другой героини Волчек, молодой заводской работницы Тамары из спектакля «Два цвета», сыгранной в те же годы.

Вот и вы, Лена, поищите выражение глаз своей Агафьи. Быстро она понимает, что происходит вокруг, или медленно? Озорная Агафья или тихая, задумчивая? Попробуйте за домашней работой (конечно, в образе Агафьи) помечтать о любви, представить себе своего возлюбленного, его внешность, поступки. Подумайте, что значит для вас приход свахи. Ведь у вас нет возможности познакомиться с кем-то без помощи свахи. Только она связывает вас с внешним миром, только она может найти вам жениха.

Сцену прихода свахи мы пробуем решить поначалу этюдным методом. Тетка, Дуняша, Агафья, заслышав, что идет сваха (возникает мелодия «Вдоль по Питерской»), бросаются ей навстречу, усаживают, угощают. Сваха, свежая, румяная, довольная, что нашла жениха, пританцовывая, плывет по комнате, как королева. Не сразу выкладывает она новости, а подзадоривает, разжигает любопытство женщин. Они расшумелись, развеселились. Сваха их так заворожила, что женщины даже перетаскивают стол и стулья, в какой бы угол она ни шла, где бы ни остановилась.

– Можно так?

– Если вам хочется принимать ее именно так, принимайте. Это комедия. В ней могут быть и преувеличения, гротеск, лишь бы они были оправданы, не наиграны, не фальшивы. Я вам поверила. Мне думается, что гоголевскую сваху именно так и принимали.

Каждый эпизод мы разбирали все вместе, решали, что может быть, а чего нет. Очень интересно, по-моему, Лена играла встречу с женихами. Она выходила, когда все претенденты были уже в сборе.

– А что, если я попробую угадать в ком-нибудь из женихов того возлюбленного, о котором мечтаю?

– Попробуйте.

Лена выходит, останавливается и пристально смотрит в лицо каждому жениху. Она так взволнована, что даже краснеет. Чтобы полнее выразить ее мысли, томно звучит мелодия любви – «Калинка». Лена переводит взгляд с одного жениха на другого. Может быть, в гоголевское время девушка