нам, потому что нам надо было усилить группу, но Лесли Конг хотел, чтобы только мы вдвоем оставались. Но мы сделали хит с его лидер-вокалом – людям из глубинки нравилось его пение».
Самым большим хитом The Pioneers – он и привез их в Англию, – стал Long Shot Kick The Bucket, продолжение саги, начавшейся с песни Longshot, – помните, про сошедшую с дистанции скаковую лошадь, сбросившую седока.
«Однажды утром мы сидели на Беверли, тут входит мистер Конг и говорит: “Почему вы, ребята, сидите здесь? Разве вы не слышали, что жокей погиб? Идите на задний двор и делайте мелодию!” На заднем дворе стояло маленькое пианино, на котором и Деррик Морган, и Десмонд Десмонд Деккер – короче, все дурачились и репетировали. Мы пошли туда и примерно через час после этого сказали: “Босс, песня готова”. Он послушал и говорит: “О’кей, я должен ехать в Англию, а ты, Ладди, пойдешь в студию и запишешь песню”. Я не хочу ничего отбирать у Конга, потому что он хороший парень – один из лучших парней, которых я встречал в бизнесе, но его там не было, когда эта песня была спродюсирована. Мы сделали все сами, и когда я поставил ее, чтобы послушал Фэтс, он сказал: “Давай выпускать ее прямо сейчас”. Это был мгновенный успех на Ямайке. Мы стали такими популярными, что дети просили: “Сыграйте у нас в школе”. Десмонд Деккер должен был появиться на шоу с певцом Джо Саймоном, но Десмонду пришлось ехать в Англию, потому что его The Israelites были в чартах, и мистер Конг спустился к Байрону Ли, чтобы поставить нас на шоу вместо Десмонда, – как китаец с китайцем, они ладили и работали вместе. Мы сделали четырнадцать концертов с Джо Саймоном, и Брюс Уайт и Тони Казинс увидели нас, связались с Конгом и сказали, что хотят, чтобы мы ехали в Англию. И тут оттуда, из Англии, приходит звонок, что Long Shot Kick The Bucket уже на четырнадцатом месте в чартах. В конце этого тура мы вернулись на Ямайку, но все время думали о возвращении в Англию».
(Они действительно покинули Ямайку вскоре после этого, вместе с Деккером получив эмиграционные карты.)
Вместе с Дерриком Морганом ключевую роль в продвижении продукции Лесли Конга сыграл Роленд Альфонсо, убедив Конга, что хиты потекут рекой, если к группе The Supersonics будет добавлена организованная им группа-конкурент Beverley’s All Stars. Джеки Джексон вспоминает: «Роленд Альфонсо работал аранжировщиком на Beverley’s Records. Когда требовалось, он находил музыкантов и говорил им: “У нас сессия сегодня утром. Ты сможешь там быть?” На первой сессии мы сделали Poor Me Israelites [The Israelites] — это была наша первая сессия на Beverley. В те дни звездами были Desmond Dekker & The Aces, TheMaytals и The Pioneers».
«Ямайские продюсеры, они такие предсказуемые, – объясняет Джексон. – Если кто-то играет песню, которая становится хитом, то каждый хочет использовать тот же состав. От Лесли Конга мы пошли к миссис Поттинджер, потом к Клэнси Экклзу, потом к Деррику Хэрриотту, а потом ко всем остальным. Когда Ли Перри основал свой лейбл The Upsetter, мы работали на всех его записях и играли все вещи Джо Гиббса. Глэдди всегда всегда сидел за пианино, но иногда, если это было в кайф, за пианино садился Феофил Бэкфорд. Органистом всегда был Уинстон Райт. На гитаре были разные люди: Ронни Боп, Дагги Брайан, Линн Тайт и Хакс Браун. Было много барабанщиков: Пол Дуглас, Хью Малкольм, Драмбаго».
Как говорит Деррик Хэрриотт, орган Райта часто задавал определяющий характер мелодии. «Уинстон Райт был человеком, которого я очень высоко ценю. Когда он не участвовал в сессиях, всегда казалось, что чего-то не хватает».
Элвин Ранглин также хвалит Райта. «Он многому меня научил, и я уважаю его. Мы с ним из одного района в Кларендоне, так что давно знали друг друга. Жаль, что он умер так рано, в 1993 году». Приписанный авторству группы G. G. All Stars, в которой играл Райт, Man From Carolina стал первым коммерческим успехом Ранглина в Британии.
Анселл Коллинз был еще одним органистом, представившим ранние регги-инструменталы, снискавшие невероятный успех. Принимая меня в своем доме в Портморе на юге Ямайки, Коллинз рассказывает, что начинал свою музыкальную карьеру как певец.
«Я родился в Кингстоне в 1948 году и вырос на Максфилд-авеню. В 1960 году я пел вместе с Сонни Брэдшоу A Star Is Born Марка Диннинга в Карибском театре на “Часе возможностей” у Вере Джонса. Моя первая запись была сделана для Коксона – I Tried, с Бобби Эйткеном и Джеки Митту на поддержке. Я был вокалистом в группе Бобби Эйткена вместе с Уинстоном Греннаном».
Коллинз подтверждает, что Греннан учил его играть на барабанах. «Я играл на барабанах на нескольких песнях Делроя Уилсона, таких как This Old Heart Of Mine. Но в конце концов я научился играть на пианино. Я ничего не делал в те дни, и Бобби Эйткен сказал мне: “Эй, почему бы тебе не попрактиковаться на клавишах?” Думаю, он так сказал, потому что у Конроя Купера, шикарного клавишника, не было времени играть в маленькой группе Бобби, так что я стал самоучкой. На первой сессии я сыграл для Банни Ли – это была сессия с Максом Ромео, Роем Ширли и Слимом Смитом, – Never Let Go и Blessed Are The Poor [она же The Beatitude]. Так я и учился, прямо на лету».
Первой записью, показавшей Коллинза-органиста, была Night Doctor, сыгранная на Randy в 1968 году, но выпущенная Ли Перри на Upsetters только через год. Коллинз тогда возглавлял клубную группу RHT Invincibles; эта группа играла в Храме Целительной Радуги (Rainbow Healing Temple), который открыли растаманы на Спаниш-таун-роуд, состояла она, кроме самого Коллинза, из басиста Ллойда Паркса (раньше он был вокалистом в The Termites), Бертрама «Ранчи» Маклина (гитара) и барабанщика Лоуэлла «Слая» Данбара.
«В те дни я мог только записаться, а потом ждать, пока кто-нибудь выпустит сингл. Все просто – у меня не было денег. Целый год у меня лежал Night Doctor, записанный как даб-плейт. Я дал послушать Скретчу, но кто-то забрал у него запись. Потом Скретч нашел ее и понял, что тут можно поставить. Песня попала в британские чарты и продавалась как свежий хлеб».
Перри впоследствии сделал еще один хит с мелодичным органом Коллинза: Man From МI5.
Коллинз говорит, что его крупнейший хит Double Barrel, выпущенный Уинстоном Райли в 1970 году, начинался как независимый проект.
«Реально Double Barrel организовали я и Слай Данбар, и отдали Уинстону Райли его