посетитель достигал определенной точки, вдруг оказывалось, что просветы между «скульптурами» образовывали силуэт Дворца Советов. Однако когда человек продвигался еще немного вперед, композиция между скульптурами неизбежно изменялась. И силуэт Дворца Советов бесследно исчезал. И человек оставался в недоумении, а было ли все это в действительности? Или это какой-то мираж, какая-то мистика.
Прошлое ушло. Но контакт с ним может быть восстановлен. В том числе средствами дизайна и архитектуры. «Порвалась дней связующая нить. Как мне обрывки их соединить?»
Вильям Шекспир. Гамлет, принц датский (пер. Б. Пастернака).
13-1. Платон. Вторая тетралогия. Кратил, или О правильности имен. – Платон. «Диалоги». Изд. «Мысль», 1986.
13-2. Р. Моуди. Жизнь после жизни. Исследование феномена продолжения жизни после смерти тела. М., изд. «София», 2008.
13-3. Elisabeth Kübler-Ross, On Death & Dying.1969.
13-4. См. также Размышление Пятое. «Совершенствуя карету, не создашь самолет».
Размышление Четырнадцатое
Архитектурный кутюрье
Создавая человека природа решила, пусть он рождается голым. Так и стало. Однако с незапамятных времен человек начал кое-что добавлять к своему голому телу, изменяя тем самым свой облик. Эти «добавки» были двух видов. Во-первых, рисунки на некоторых частях тела (временные – смываемыми красками, постоянные – татуировка). А во-вторых, нечто надеваемое на тело, что впоследствии стали обозначать словом «одежда».
Бытует мнение, что главное назначение одежды – защищать от непогоды. Однако многие специалисты склоняются к тому, что основная функция и одежды, и раскраски тела – информационная. Человек сообщал другим людям о своей принадлежности (или не принадлежности) к определенным общественным группам, информировал о своих возрастных и других показателях.
Архитектурное сооружение, как и человек, поначалу тоже рождалось голым – его «кожей» служили внешние стены. И подобно человеку в какое-то время архитектура стала обретать «добавки» – различные изображения на своих фасадах – красками или лепниной, а затем и «одежду». В эволюции одежды человека и «одежды» архитектуры можно усмотреть определенные аналогии. Не тождества, разумеется, а некие сходства.
Поначалу каждый человек сам определял характер надеваемой на свое тело «добавки». Но со временем эволюция одежды породила особую профессию – кутерье, людей, профессионально занимающихся созданием этого вида искусственной среды человека. Похоже на то, что с архитектурой (с явным запозданием) начинает происходить нечто похожее. Возникла идея (пока еще не очень внятная) рождать архитектурные сооружения как и человека «голыми», чтобы потом особые специалисты, своего рода архитектурные кутюрье, «надевали» на здание временную «одежду», периодически сменяемую, как это происходит с одеждой человека. Пока еще такой профессии официально нет. Но отдельные архитектурные примеры подобных работ уже встречаются. А из опыта работы модельеров одежды можно почерпнуть некоторые закономерности для работы будущих архитектурных кутерье.
Когда архитектор сам разрабатывает экстерьер и интерьер проектируемого им здания, он тем самым выступает и в роли кутюрье. Интерьер-дизайнер – это, по сути дела кутюрье интерьера. Похоже наступает время для экстерьер-дизайнеров. Такая новая профессия может стать особо актуальной при модернизации уже существующих архитектурных сооружений. Правда, мы чаще всего выступаем как раз с противоположной точкой зрения, считая что при любой модернизации нельзя изменять внешний вид старых зданий. Но, с другой стороны, мы ведь не считаем недопустимым изменение внешнего облика человека, когда он пользуется косметикой, подвергается пластической операции и, тем более, когда более или менее постоянно меняет свою одежду. Так что не всё так однозначно. И безоговорочно отрицать подобные варианты изменения внешнего вида применительно к архитектуре вряд ли правильно.
Можно выделить три разновидности преобразования внешнего вида архитектурного сооружения: архитектурная косметология, архитектурный make-up и архитектурная одежда. Архитектурная косметология – это недемонтируемые изменения оболочки здания – фрески, мозаики, лепнина.
Архитектурный make-up – это откровенно временные, очень легко «убираемые» изменения внешнего облика здания, например, лазерные изображения на фасаде. Архитектурная одежда – демонтируемая оболочка здания – реклама, демонтируемый накладной фасад.
Считается, что сначала люди обменивались информацией с помощью жестов. И лишь потом появилось слово. Таким архитектурным информационным жестом можно считать оформление фасада одного из магазинов в Берлине. Недолго думая хозяин магазина попросту развесил по фасаду велосипеды. И всем стало понятно, что здесь торгуют велосипедами. (Рис. 14–01).
Решение не слишком профессиональное, однако информационности ему не отказать. Но и дизайнеры-профессионалы порой не гнушаются «информационных жестов». Именно так можно охарактеризовать фасад здания одного из литовских банков в виде гигантской банкноты, обернутой вокруг здания (Рис. 14–02).
4500 стеклянных плиток разного размера и формы, с нанесенными на них рисунками из эмали превратили «одежду» десятиэтажного здания в недвусмысленную информацию о его назначении.
Аналогичным информационным жестом стал фасад пристройки к библиотеке в американском Канзас Сити (Рис. 14–03).
Ряд огромного размера корешков книг, как будто расположенных на книжной полке. За такой «одеждой» скрыта автостоянка библиотеки. Решение прямолинейное, на уровне самодеятельности. А список книг, достойных красоваться на фасаде, выбирался общественностью города. В этот список вошли: «Ромео и Джульетта» Шекспира, «Властелин колец» Дж. Р. Р. Толкина, «Убить пересмешника» Харпера Ли и др.
Архитектурно-информационным жестом, тоже откровенно прямолинейным, можно также считать склад фирмы Гермес в Нью Йорке, сделанный в форме гипертрофированно увеличенной упаковочной коробки (Рис. 14–04). И ясно, что склад, и название фирмы Гермес хорошо прочитывается.
В большинстве случаев разработку архитектурной одежды выполняет сам архитектор данного здания. Так, в построенном по проекту швейцарских архитекторов Герцога и де Мерона библиотечно-медийном центре Бранденбургского технического университета два слоя стеклянного фасада покрыты узором в виде букв различных алфавитов и шрифтов (Рис. 14–05).
Такой «узор» недвусмысленно говорит о назначении этого здания. И вообще эти архитекторы явно тяготеют к разработке именно оболочки здания. Большинство спроектированных ими архитектурных объектов представляет собой довольно простые объемы. А вот в отделке внешней оболочки эти специалисты демонстрируют большое разнообразие и богатую фантазию. Так что становление профессии налицо. Хотя в данном случае это похоже скорей не на одежду, которую часто меняют, а на татуировку, постоянный рисунок наносимый на тело. Но желание информировать зрителя налицо.
Уже можно встретить людей, тело которых почти полностью буйно покрыто татуировкой. Точно так же имеются аналогичные достаточно примитивные попытки «приукрасить» тело вполне заурядной по форме архитектуры. Татуировка (если ее не отрицать в корне) как и всё требует профессионализма. Более профессиональный, более