Читать интересную книгу Русский балет - неизвестен Автор

Лит.: Мастерство балерины, "ТЛ", 1976. № 28. И. В. Ступников.

ФИЛИППОВА Наталья Викторовна (р. 11.1.1935, Москва), артистка. Засл. арт. РСФСР (1967). По окончании МХУ (педагог M. А. Кожухова) в 1953-77 в Большом т-ре. Партии: Лиза;

Маша ("Щелкунчик"), Сванильда;

Лиззи ("Тропою грома"), Нунэ ("Гаянэ"), Катерина; Перо ("Подпоручик Киже"), Паскуале ("Лауренсия"), Мария, Китри, Асель. Лучшие партии Золушка; Белая кошечка и фея Бриллиантов ("Спящая красавица"). Танец Ф. был живым, лёгким, среди актёрских красок преобладали лукавство, игривость.

Лит.: Л и т в а к Г., Восторг перед жизнью, "ТЖ", 1969, № 5. H. M. Саоовская.

ФИЛИППОВСКИЙ Николай Николаевич (27.12.1908, Петербург - 30.9.1981, Ленинград) - артист. В 1928 окончил ЛХУ (педагог В. И. Пономарёв). С 1929 работал в труппе И. Ф. Кшесинского, выступал в городах Сибири и Ср. Азии, в 1930 танцевал в Т-ре им. Палиашвили. С 1931 в Ленингр. Малом т-ре. Характерный танцовщик, представитель лучших традиций драмбалета, мастер перевоплощения, широко использовал арсенал актёрских выразит, средств. Первый исполнитель партий: Сильвио ("Мнимый жених", 1946), Доктор Айболит ("Доктор Айболит", 1948), Семён ("Юность", 1949; все балетм. Б. А. Фенстер), Хан ("Весёлый обманщик", 1951, балетм. Фенстер, К. Джапаров), Визирь ("Семь красавиц", 1953, балетм. П. А. Гусев), Садовник ("Цветы", 1961, балетм. В. А. Варковицкий), Кашей ("Жар-птица", 1962, хореография М. М. Фокина, возобн. К. Ф. Боярского). Др. партии: Леандр ("Арлекинада"), Мишо ("Тщетная предосторожность"), Проспер ("Фадетта"), Куршуд-бек ("Ашик-Кериб"), Старый бес ("Сказка о попе и о работнике его Балде"), Кащей Бессмертный ("Чудесная фата"), Данте ("Франческа да Римини"), Фокусник ("Петрушка"). М. В. Кортунова. "ФЛОРА И ЗЕФИР", "Зефир и Ф л о -р a" ("Flore et Zephire"), балеты на сюжет из античной мифологии. 1) Под назв. "Зефир и Флора", одноактный анакреонтич. балет. Комп. К. А. Кавос, сцен. и балетм. Дидло. 1804, Эрмитажный т-р, Петербург; Зефир - Л. Дюпор, Флора - М. И. Данилова. 1822, Большой т-р, Петербург; Флора-А. И. Истомина (затем Л. Круазет, Е. И. Андреянова). 1817, Большой т-р, Москва, балетм. А. П. Глушковский (по Дидло), худ. Чермак; Зефир - Глушковский, Флора - Кротова, Венера - Т. И. Глушковская. 1829, там же, возобн., комп. Кавос, Н. Е. Кубишта, худ. И. Браун, И. Н. Иванов; Зефир - Ж. Ришар, Флора - В. Гюллень-Сор. 2) Под назв. "Зефир непостоянный, наказанный и пойманный, или Свадьба Ф л о -р ы". Балет в 2 актах. Комп. А. Венюа, сцен. и балетм. Дидло. 7.4.1812, "Ковент-Гарден", Лондон. В России: 26.1.1818, Эрмитажный т-р, Петербург, худ. С. П. Кондратьев (декорации), К. Бабини (костюмы); Зефир - Ш. Дидло, Флора - Р. Дидло. 3) Под назв. "З е-фир и Флор а". Комп. В. Дукельский, сцен. Б. Кохно. 1925, Русский балет Дягилева, Монте-Карло, балетм. Л. Ф. Мясин, худ. Ж. Брак; Зефир - А. Долин, Флора - А. Никитин, Борей - С. Лифарь. Э. Н. Рогова.

ФОКИН Михаил Михайлович [23.4(5.5). 1880, Петербург - 22.8.1942, Нью-Йорк], артист, балетмейстер, педагог. По окончании Петерб. театр. уч-ща (класс

Н. Г. Легата, педагоги П. К. Карсавин, Н. И. Волков, А. В. Ширяев, П. А. Гердт) в 1898-1918 в Мариинском т-ре. На выпускном спектакле исполнил партии Адониса ("Две звезды") и Учителя танцев ("Урок танцев в гостинице"). Дебютировал в pas de quatre ("Пахита"). Первый исполнитель партий: Лука ("Волшебная флейта", 1893, Петерб. театр. уч-ще), Овсень (танцы в опере "Ночь перед Рождеством" Н. А. Рим-ского-Корсакова, 1895), Сильван ("Сильвия, или Нимфа Дианы", 1901; все балетм. Л. И. Иванов), Родриго ("На перепутье", балетм. А. В. Ширяев, 1904), в собств. пост. Паскаль ("Виноградная лоза" А. Г. Рубинштейна, 1906). Амун ("Египетские ночи", 1908), Вакх ("Вакханалия" на муз. А. К. Глазунова), Арлекин ("Карнавал" на муз. Р. Шумана), Иван-царевич ("Жар-птица"; все 1910), Негр ("Исламей" на муз. М. А. Балакирева, 1912), гл. партии ("Бабочка" на муз. Р. Шумана, 1912; "Прелюды" на муз. Ф. Листа, 1913), Маркиз ("Сон маркизы" на муз. В. А. Моцарта, 1921). Др. партии: Зигфрид; Голубая птица и Дезире; принц Коклюш ("Щелкунчик"),

Базиль, Солор, Жан де Бриен;

Люсьен д'Эрвильи ("Пахита"), Готье ("Голубая георгина"), Рыбак ("Наяда и рыбак"), Пьер ("Маркобомба"), Феб де Ша-топер ("Эсмеральда"), Сатир и Эндимион ("Царь Кандавл"), Меркурий и Зефир ("Пробуждение Флоры"), Гений леса ("Очарованный лес"), Пьер ("Привал кавалерии"), Рене де Божанси ("Павильон Армиды"), Дафнис;

Главный половецкий воин ("Половецкие пляски"), Пьеро ("Карнавал"), Золотой раб ("Шехераза-да"), Юноша ("Шопениана"), Эрос ("Эрос"). Выступал также в характерных танцах. Стройный, пропорционально сложенный танцовщик, с большим прыжком и виртуозной техникой мелких движений, Ф. обладал врождённой танцевальностью, умением красиво и элегантно держаться на сцене, тонкой артистичностью. Его исполнит, манера сконцентрировала в себе лучшие качества академич. традиции. Танцовщик тяготел к героич. приподнятости, умел оттенять характерность персонажа.

Как балетмейстер дебютировал спектаклем Петерб. театр. уч-ща "Ацис и Галатея" А. В. Кадлеца

(1905), для воспитанников уч-ща поставил "Сон в летнюю ночь" на муз. Ф. Мендельсона (1906), для артистов Мариинского т-ра - "Виноградная лоза" Рубинштейна и "Эвника" Н. В. Щербачёва (обе 1907). С 1910 балетм. Мариинского т-ра. Соответственно духу времени, Ф. отказался от присущих балету прошлого отвлечённости и двуплановости, продиктованной делением выразит, средств на танец и пантомиму. Одна из гл. идей Ф. - "не составлять комбинации из готовых и установившихся танцевальных движений, а создавать в каждом случае новую форму, соответствующую сюжету" предполагала необходимость находить неповторимый хореогр. образ каждого спектакля. Отрицая условный жест, он соединил в тамде пластич. богатства окружающего мира, "оживлённого" изобразит, иск-ва, фольклора разных народов, классич. танца, причём классич. танец применялся не как универсальная система, а как средство, равноправное с другими. В творчестве Ф. преобладали сюжетные балеты, драматически напряжённые и действенно насыщенные. Незаурядная музыкальность позволила ему ставить спектакли на музыку, не предназначенную для балета. Ф. продолжал начатые предшественниками искания в области танц. симфонизма, сделал самостоятельным жанром бессюжетный балет, построенный по законам муз.-хореогр. разработки, причём воплощал его средствами как классич., так и характерного танца. В отличие от т-ра Петипа, взаимоотношения добра и зла у Ф. не подчинялись счастливым сказочным законам. Жизнь в его балетах представала вакхическим праздником, в к-рый диссонансом врывались темы одиночества, крушения иллюзий, обречённости страстей. Действительность оказывалась инфернальной и губительной, а прекрасное обманчивым и недостижимым. Однако стремление к мечте знаменовало миг превосходства человеческого духа над бренностью бытия. В работе над спектаклями сотрудничал с худ. Б. И. Анисфельдом, Л. С. Бакстом, А. Н. Бенуа, А. Я. Головиным, Н. С. Гончаровой, А. Дереном, М. В. Добужинским, Н. К. Рерихом, С. Ю. Судейки-ным, с комп. Глазуновым, С. В. Рахманиновым. В 1909-12 и 1914 худ. рук., балетм. и танцовщик Русских сезонов и труппы Русский балет Дягилева. В 1901-11 преподавал в Петерб. театр. уч-ще. Ученики: Е. П. Гердт, Л. В. Лопухова, Е. А. Смирнова, E. M. Люком, Л. П. Чернышёва, П. Н. Владимиров, Н. П. Ивановский, А. В. Лопухов, частно занимался с И. Л. Рубинштейн. В 1918 уехал на гастроли в Швецию. С 1921 жил в США, до 1933 выступал как исполнитель. В 1931 работал в т-ре "Колон" в Буэнос-Айресе, в 1934-35 - в парижской Опере, в 1936 - в труппе "Балле рюс де Монте-Карло", в 1937-39 - в труппе "Балле рюс дю колонель де Базиль". В 1921-42 руководил студией в Нью-Йорке; ученики: Ж. Берлин, П. Бауман, Л. Кёрстайн, X. Тами-рис.

Пост.: "Павильон Армиды" (1907, Мариинский т-р; 1909, Русские сезоны, Париж), "Умирающий лебедь" К. Сен-Санса (1907, Мариинский т-р), "Египетские ночи" (1908, там же, на сб. муз. под назв. "Клеопатра", 1909, Русские сезоны, Париж), "Шопениа-нл" на муз. Ф. Шопена (1908, Мариинский т-р; под назв. "Сильфиды", 1909, Русские сезоны, Париж), "Времена года" на муз. П. И. Чайковского (1909, Петерб. театр. уч-ще на сцене Мариин-ского т-ра), "Половецкие пляски" (1909, Русские сезоны, Париж и Мариинский т-р), "Карнавал" (1910, зал Павловой, Петербург;

1910, Русские сезоны, Париж), "Шехеразада" и "Жар-птица" (обе 1910, Русские сезоны, Париж), "Нарцисс" Н. Н. Черепнина и "Призрак розы" (обе - Русский балет Дягилева, Монте-Карло), "Петрушка" и "Подводное царство" из оперы "Садко" Римского-Корсакова (все 1911, там же, Париж), "Бабочки" на муз. Шумана (1912, Мариинский т-р;

1914, Русский балет Дягилева), "Исламей" на муз. Балакирева (1912, Мариинский т-р), "Синий бог, или Огненная птица" Р. Ана, "Тамара" на муз. Балакирева, "Дафнис и Хлоя" (все 1912, Русский балет Дягилева, Париж), "Прелюды" на муз. Листа (1913, Мариинский т-р), "Легенда об Иосифе" Р. Штрауса, "Золотой петушок" на муз. Римского-Кор-сакова (оперно-балетная версия), "Мидас" M. О. Штейнберга (все

1914, Русский балет Дягилева, Париж), "Сон" на муз. M. И. Глинки, "Стенька Разин" на муз.

Глазунова, "Эрос" на муз. Чайковского, "Франческа да Римини" (все 1915, Мариинский т-р); "Арагонская хота" на муз. Глинки, "Ученик Чародея" на муз. П. Дюка (оба 1916, Мариинский т-р), "Испытание любви" на муз. Моцарта (1936, "Балле рюс де Монте-Карло"), "Дон Жуан" К. В. Глюка (1936) и "Элементы" на муз. И. С. Баха (1937, оба - "Балле рюс де Монте-Карло", Лондон), "Золотой петушок" на муз. Рим-ского-Корсакова (балетная версия; 1937), "Золушка" на муз. Ф. д'Эрланже (1938), "Паганини" на муз. Рахманинова (1939, все "Ори-жиналь балле рюс", Лондон), "Синяя борода" на муз. Ж. Оффен-баха (1941, Дворец изящных искусств, Мехико), "Русский солдат" на муз. С. С. Прокофьева (1942, Т-р оперы, Бостон); танцы в операх - "Тангейзер" ("Грот Венеры") Р. Вагнера (1910), "Орфей и Эвридика" Глюка (1911), "Юдифь" А. Н. Серова (1912), "Искатели жемчуга" Ж. Бизе (1912), "Руслан и Людмила" Глинки (1917; все Мариинский т-р) и др.