Читать интересную книгу Полная история регги: от истоков до наших дней - Дэвид Кац

микшерским пультом. В то время я был там единственный, кто проявлял интерес к тому, чтобы быть звукорежиссером, а он знал, что придет время, когда ему кто-то действительно понадобится. Он начал вести платные классы по звукоинженерингу, и он разрешил мне посещать занятия бесплатно. Я не очень хорошо справлялся с теорией, но практические вещи я хорошо понимал».

Благодаря семейным связям Скатта начал работать с диджеем Норрисом Меном, который придерживался «сознательных» текстов, а вскоре после этого и с Айли Дредом, наладив с ним тесное партнерство.

Айли, он же Колин Леви, родился в Монтего-Бей в 1966-м. Рос в районе Молинс-роуд в Кингстоне, где его мать продавала одежду и хлеб, потом они переехали в северо-западную часть города, Честер-Касл, где его отец управлял клубом под названием The Apple Tree Rest и саунд-системой системой Bowzer.

После работы шеф-поваром в вегетарианском ресторане Айли стал жить в районе Негрил; имея художественные навыки, он продавал свои оригинальные полотна и начал писать песни для таких артистов, как Дэннис Браун, Джон Холт, Грегори Айзекс, Спаннер Баннер и Бини Мен. В 1990-м он эмигрировал в Монреаль, чтобы помочь своему брату управлять рестораном и ночным клубом; затем, после объединения со звукорежиссером Бевином Джексоном, родственником Байрона Ли, который работал на студии Dynamic, он начал концентрироваться на своей профессиональной певческой карьере, но Джексон трагически погиб в автокатастрофе в 1995 году, и в следующем году Айли приехал обратно на Ямайку, где стал брать артистов и озвучивать ритмы, частично завершенные еще вместе с Джексоном в Монреале.

«У Буджу и Сила Гордона была студия на Эйки-Уолк под названием Cell Block, – объясняет Скатта. – В студии был Норрис Мен, и мой кузен Кирк сказал ему, чтобы он нашел меня на Celestial Sounds; Норрис пришел и озвучил несколько песен. Когда из Канады приехал Айли Дред с портостудией ADAT — он пошел в студию Буджу; Стивен Вентура микшировал для него песню, и у него еще был другой ритм, который озвучивали Эвертон Блендер, Энтони Би и Утон Грин, но ему говорили, что ритм слишком мягкий, поэтому он взял [клавишника] Компьютера Пола, чтобы изменить этот ритм, сделать его ближе к ритму Gunman, однако он не подошел – вся химия изменилась, – так что в итоге пришлось вернуться к исходнику. Он пошел на Dynamic отпрессовать материал, но там сказали, что это должно быть на двадцати четырех дорожках, а ему нужно было часто уезжать из страны, так что вся эта байда ему почти что надоела. Тогда я говорю: “Позвольте мне попытаться сделать так, чтобы все заработало, просто дайте мне пару месяцев”. У него была пара танцевальных ритмов, под которые он хотел, чтобы я озвучил Фриско Кида, Мэда Кобру, Энтони Би, Терри Ганзи и чтобы я их смикшировал; хитами они не стали, но он остался доволен, потому что я сделал все правильно».

Успех к ним пришел с Persistence Норриса Мена, поднимающим настроение треком, который говорит о необходимости иметь выносливость. «Норрис был в стрессе, потому что его карьера никуда не двигалась, и он уже начал спать в студии. Он построил ритм для себя и [коллеги-вокалиста] Крисинти на Celestial Sounds, но Крисинти не мог его озвучить, так как должен был лететь в Канаду, и ритм там так и остался. Норрис озвучил его, сотворив чудеса, – такова была и моя первая мотивация, что я могу чего-то добиться.

Потом Сесиль пришла в голову идея наложить поверх песни Дженнифер Лопес [If You Had My Love] голос Кэплтона и Мозеса Ая Crazy Look, а в это же время мы создали дистрибьюторскую компанию Kings Of Kings, и у нас все пошло здорово – эти песни действительно дали плоды».

Ситуация на Celestial Sounds вскоре, однако, стала проблематичной, что заставило Скатту заняться независимым музыкальным продюсированием. «Мы действительно попали в тяжелое время: Сесиль покинула студию, Норрис Мен делал свое дело, а Айли был в Канаде, и куда мне было деваться? Я действительно дошел до точки, понял, что не хочу быть просто звуковиком, да и денег я никаких не зарабатывал. А у Дона Маккинли была тогда небольшая студия под названием Exclaim на Констант-Спринг, но он не пользовался ею. Сесиль хотела сделать там несколько демо, поэтому она попросила меня прийти туда и все записать. У Маккинли был ритм под названием Chiney Gal, и Сесиль под него озвучила свою песню, но я реально не почувствовал драйва… затем появилась песня Changez, и Сесиль говорит: “Мы не отдадим ее Линксу”. Мы сделали ее на наш ритм, а потом попросили Сиззлу тоже что-то наговорить, и он вышел с Give It To Them, и Элефант тоже не остался ни с чем – он сделал New Application, а Бини Мен пришел с Counteract, но у нас не было денег, поэтому мы никому не платили – просто песня Сесиль пошла на радио, и все захотели быть частью этого. Потом мы сделали Double Jeopardy — ритм построил Лефтсайд, сын Ллойда Паркса, – и это начало вызывать немного больше споров, потому что Бини Мен сделал песню Reasoning по поводу Sting [гала-концерта], а затем Хоукай[112] ответил ему This Is My Style, и Элефант Мен пришел с Pure Passa Passa, а Киприч [Марлон Джаро Планкетт] добавил к нему Mek Sure, так что я стал известным как продюсер. Тогда Айли сказал, что хочет дэнсхолл-альбом от Сиззлы, и у меня был ритм Martial Arts, и Сиззла сделал Karate, a Элефант Мен сделал Bombing, потому что Всемирный торговый центр тогда попал под бомбежку».

Достаточным странным кажется то, что Айли Дред издавал такой хардкорный материал на King Of Kings, так как он придерживался мягких любовных баллад и традиционных растафарианских ценностей в собственной работе. «Я оставил все производство Скатте, – объясняет Айли. – Я оплачивал счета, а Скатта шел в студию и работал с артистами, а он концентрировался на дэнсхолле, потому что мы оба понимали, что у дэнсхолла гораздо более мощный оборот и большинство дистрибьюторских компаний не лицензируют музыку уан-дроп».

К счастью для Скатты, хиты у него вышли крупные и быстрые. В 2001-м к нему присоединился его брат Эвертон, после короткой стажировки в Celestial Sounds. В том же году эта пара, уже без лейбла King Of Kings, выпустила ритм Famine, заключив собственное лицензионное соглашение с зарубежной компанией Greensleeves, но Скатта также сохранил свою связь с Айли Дредом, который до сих пор выпускает свои творения. Скатта с тех пор создал многочисленные хитовые ритмы, такие как Bad Company, Coolie Dance,