Marky Mark и Eminem развивали стиль хип-хоп вне расовых рамок, внося свой вклад в музыкальную и модную эстетику этого направления. Группа Wu-Tang Clan со Стейтен-Айленда сочетала азиатские боевые искусства с хип-хопом. Это сочетание нашло свое отражение в японском манга-журнале Afro Samurai. Стиль хип-хоп и его кросскультурное влияние стали темой для изучения и серьезных научных исследований. В 2000 году в Бруклинском музее прошла выставка «Нация хип-хопа».
Модные тренды
Мода в 1990-х годах была эклектичной и сегментированной, но несколько важных общих трендов повлияли на одежду как мужчин, так и женщин. Несмотря на повторявшиеся утверждения, что высокая мода утратила свое значение, она продолжала возбуждать интерес и вдохновлять эффектными дефиле и постоянно обновляющимся списком актуальных дизайнеров. Популярная мода отражала влияние музыки, фильмов, истории моды и субкультур. Постмодернизм все еще был в игре, но в мире моды начали использовать новый термин — «деконструкция», также называемый la mode destroy. Этот стиль предполагал создание незаконченной на вид одежды с рваными краями и выставленными напоказ швами, а также отделку в виде прорех и дыр. Еще один новый тренд, минимализм, отвергал искусственность постмодернизма ради чистых линий и однородных цветов, часто нейтральных.
Линия Dockers от Levi’s внесла основной вклад в бум «бизнес-кэжуал» стиля 1990-х годов. Она была особенно хорошо известна своими уместными в офисе брюками хаки.
Стиль «бизнес-кэжуал» революционизировал одежду для офиса, хотя определение этого повседневно-делового стиля часто зависело от местных требований. В нью-йоркской брокерской фирме этот термин означал сорочку с воротником на пуговицах в комплекте с брюками хаки и модельной обувью, тогда как в Сиэтле в компании, производящей программное обеспечение, были допустимы обрезанные джинсы и шлепанцы. Но движение к неформальности было важным. Брюки хаки из линии Dockers от Levi’s прочно ассоциировались с эстетикой бизнес-кэжуал для мужчин и женщин. В 1992 году компания опубликовала брошюру о стиле бизнес-кэжуал, а в 1993 году Dockers появились в Европе.
Главным напоминанием о 1970-х годах стали расклешенные брюки с низкой посадкой для мужчин и женщин, а также облегающие силуэты. Цветовая палитра популярной моды — зеленый, горчичный, темно-фиолетовый — отражала влияние 1970-х годов, хотя знакомые тона получили новые названия (шалфей, карри, баклажан). Популярность стилей 1970-х годов указывала на то, что цикл модных трендов укоротился, так как образы всего лишь двадцатилетней или даже меньшей давности уже считались стилем ретро. Одним из проявлений возвращения 1970-х стал акцент на прозрачность платья, одежду топлес и демонстрацию сосков через прозрачную или облегающую одежду как у мужчин, так и у женщин. Хотя большинство среднестатистических потребителей не приняли этот тренд, соски постоянно демонстрировали на дизайнерских показах и в ночных клубах.
Деним сохранял свое значение, он был доступен с разным видом отделки и на разных ценовых уровнях. Потрепанные джинсы, юбки, платья и куртки из денима были в моде. Популярность брюк-карго для мужчин и женщин ближе к концу десятилетия отражал два культурных процесса. С концептуальной точки зрения брюки-карго (а также шорты и юбки-карго) символизировали демократизацию одежды. А с практической точки зрения дополнительные карманы были удобны для новых электронных гаджетов, начиная с пейджеров и CD-плееров и заканчивая впоследствии мобильными телефонами. Кашемир становился все более популярным. Так как Китай стал самым крупным центром по производству кашемира, его можно было приобрести в магазинах масс-маркета по более низким ценам, составившим конкуренцию таким престижным лейблам, как TSE.
Татуировки и боди-арт
В течение 1980-х годов было издано несколько книг о боди-арте, так как усилился и научный, и общий интерес к этой практике. Субкультура татуировок была высоко развита, и возник культ таких художников, как Лео Зулуэта, Эд Харди и Хориоши III. Другие формы модификации тела — включая нанесение шрамов, пирсинг и пластическую хирургию — тоже были объектом повышенного внимания. В течение 1990-х годов появились многочисленные периодические издания, посвященные этим темам, а модные женские журналы в мейнстриме обсуждали «приемлемые татуировки» для женщин. Во многих крупных городах по всему миру появились целые кварталы боди-арта, включая Кастро в Сан-Франциско, Симэньдин в Тайбэе и Россе Буурт в Амстердаме. Считается, что начиная с 1991 года музыкальные фестивали Лоллапалуза способствовали популярности татуировок и других форм боди-арта, так как на них фанаты могли хорошо рассмотреть исполнителей с большим количеством татуировок и пирсинга. Боди-арт воспринимался как разновидность антимоды почти с тем же посылом, что подпитывал первоначальную популярность стиля гранж и стиля готов. Он стал самостоятельной субкультурой, пересекавшейся с другими. Пирсинг носа и множественный пирсинг уха, привлекавший внимание и вызывавший споры в 1970 и 1980-х годах, стал обычным, распространенным явлением в 1990-х. Растянутые мочки ушей, часто называемые «калиброванными», стали популярными. К другим практикам относились раздвоенный язык, клейма и подкожные импланты, а также экстремальная пластическая хирургия. Практика корсетной утяжки захватила мужчин и женщин, которые носили корсет и утягивающие приспособления для талии, чтобы сделать ее экстремально тонкой.
Певец Энтони Кидис из группы Red Hot Chili Peppers на концерте Tibetan Freedom 1998 года. Татуировки стали практически вездесущими в музыкальной индустрии и вообще среди молодого поколения.
Элементы женской моды
Женская мода была очень разной и эклектичной, так как дизайнеры, стилисты и потребители самым невероятным образом смешивали жанры одежды. Во многих стилях чувствовалось влияние 1970-х годов. В течение десятилетия подолы то поднимались экстремально высоко, то не менее экстремально опускались. Стиль «нижнее белье как верхняя одежда» и популярность прозрачных материалов подчеркивали сексуальность. Хотя цветовая палитра была разнообразной, широкое распространение черного и нейтральных цветов часто создавало впечатление униформы.
Для одежды был характерен узкий крой, и многие фасоны подчеркивали тонкую талию. В начале и середине десятилетия юбки часто были длинными и узкими, иногда доходя до щиколоток. Невероятно популярными стали брючные костюмы. Жакеты обычно были длинными, облегающими, иногда в них просматривался эдвардианский стиль в интерпретации 1970-х годов. Многие дизайнеры предлагали приталенные костюмы в полоску, женственность которым придавали прозрачные или шелковые блузки. Это была очевидная отсылка к брючным костюмам Сен-Лорана. Брюки были узкими, иногда скроенными, как джинсы, иногда расклешенными, часто с манжетами. В моду вошли копии классической юбки в стиле Шанель, но их часто осовременивали с помощью ярких цветов и более облегающего покроя. Молодежные интерпретации костюма с юбкой представляли собой сочетание классического жакета в стиле кардигана или блейзера с очень короткой юбкой, так как в середине десятилетия юбки стали короче. Было много юбок с заниженной талией без пояса, которые держались на бедрах. Большинство коротких юбок были прямыми, без складок и сборок, но многие молодые женщины