Все деятели Просвещения обладали литературным талантом, они предпочитали легкие, подвижные жанры, облекая свои идеи в форму занимательных рассуждений или сатиры. Именно они первыми обратились к использованию периодики в пропагандистских целях.
К английским просветителям примыкают их шотландские единомышленники, центральное место среди которых занимают два философа – Дэвид Юм и Адам Смит.
Французские просветители были в большинстве своем писателями. Это Вольтер, К. Гельвеций и Ш. Монтескье. Они вступили в наиболее острый конфликт с католической церковью. Любопытно, что Вольтер, заканчивавший свои статьи призывом «раздавите гадину» (католическую церковь), не сомневался в том, что вера в бога необходима, поскольку она является основой морали.
Идеи французского Просвещения, и прежде всего концепция естественного человека, предложенная писателем и философом Ж. Ж. Руссо, оказали огромное влияние на русскую культуру. Их разделяли такие крупные деятели русского Просвещения, как А. Радищев, Д. Фонвизин, Н. Новиков.
Последним крупным деятелем европейского Просвещения был немецкий философ И. Кант, его девизом были слова: «Поступай так, чтобы ты всегда относился к человечеству». Этими словами Кант выступал против безоговорочного подчинения личности интересам государства.
ПРОСТРАНСТВО
Понятие организации пространства используется в архитектуре, живописи и киноискусстве. Правда, в каждом случае под ним понимают совершенно разные вещи.
Применительно к живописи оно заключается в нахождении правильного соотношения планов картины. Известно, что картины определенного времени нужно «читать» в определенном порядке, сверху вниз или справа налево. Они построены как мизансцена в театре, где фигуры и здания имеют свое, строго определенное место. Не случайно, что художник Н. Пуссен использовал подобную театральность при создании своих картин, когда вначале создавал макет будущего произведения, а затем переводил его на холст.
В архитектуре это размещение построек так, чтобы они образовали цельный ансамбль и человек чувствовал бы себя внутри него удобно.
В киноискусстве организация пространства заключается не только в размещении объектов в кадре, но и в том, как эти объекты снимаются. Удачное сочетание снимаемых объектов позволяет добиться большей художественной выразительности. Общий план может служить своеобразным фоном для более глубокого раскрытия образа (ср. решение пространства в фильме «Иван Грозный», где крупно взятый профиль царя повисает над бесконечной людской процессией).
Изменение приемов изображения пространства свидетельствовало о зрелости кино, когда от пространственного фона режиссеры перешли к движению пространства, его перемещению. Динамичное соотношение плоскости экрана и объема снимаемой среды впервые ввели С. Эйзенштейн и В. Пудовкин.
Постепенно все снимаемое пространство стало тщательно прорабатываться, каждая мизансцена становилась отдельным кадром, из которых потом и монтировался фильм.
Организация пространства с помощью изменения плана и точки съемки получила название «внутрикадрового монтажа», который впервые успешно использовали американские кинематографисты в фильмах 40–50-х годов.
Использование пространства зависит от видов и жанров кино. В мультипликационном кино с наибольшей полнотой осваивается плоскость экрана, в игровом – объем.
ПРОТОРЕНЕССАНС (греч. protos – первый и франц. Renaissance – Возрождение) – этап в истории культуры XII – начала XIV века, подготовивший почву для искусства Возрождения. Термин был впервые употреблен швейцарским историком Я. Буркхардтом.
Само время обусловило переход от строгой догматики средневековья к развитию светских реалистических тенденций в искусстве. Рост городов, развитие торговли и ремесла изменили жизнь людей. И именно искусство отразило эти изменения через интерес к человеку, его личности и деятельности.
Наиболее раннее проявление новых веяний наблюдается в архитектуре уже в начале XI века. Для готических форм (Арнольфо ди Камбио) характерна устремленность вверх, внутреннее спокойствие, уравновешенность, ритм, гармония. Ренессансные постройки отличаются лаконизмом, прочностью связи с землей, удобством.
Сила и мощь человеческого духа нашли отражение в пластических формах (скульптуре), в которых наглядно отразилось влияние античного искусства (Н. Пизано).
На живописных полотнах появились многочисленные группы обычных людей (Джотто), при этом художники добивались как материальной осязаемости форм, так и их реалистического отображения, создавая многомерное, тщательно прописываемое пространство с множеством деталей. Именно в это время начались поиски новых цветовых решений (П. Веронезе).
Творчество поэта Данте Алигьери, зодчего Арнольфо ди Камбио, скульптора Н. Пизано, живописца П. Кавалини, скульптора и архитектора Джованни Пизано и особенно Джотто во многом подготовило почву для искусства Возрождения.
ПРОФИЛЬ – изображение человека сбоку, так, что передается контур головы или фигуры в целом. В узком смысле слова профиль обозначает внешний контур лица при боковой точке зрения.
Профильные портреты были распространены в эпоху Возрождения. В нашей памяти подобные изображения сохранились благодаря мягким, изящным силуэтам профиля Пушкина работы Нади Рушевой.
Встречаются профили и в наши дни, в основном на памятных досках из мрамора, гранита или бронзы, которые устанавливают на домах, где жил какой-нибудь известный ученый, писатель, художник или политический деятель.
ПСЕВДОГОТИКА – направление в европейской архитектуре XVIII–XIX веков, проявившееся в стремлении к возрождению форм декора и конструктивных особенностей построек, выполненных в готическом стиле. Зарождение псевдоготики (особенно в Великобритании) связано с предромантическими веяниями, с расцветом садово-паркового искусства, со стремлением к природе и поэтизацией средневековья.
К ранним памятникам псевдоготики относятся искусственные руины, беседки и часовни, а также виллы. Разбуженный романтизмом интерес к национальному прошлому, археологические исследования памятников средневекового зодчества способствовали превращению псевдоготики в одно из главных течений в архитектуре первой половины XIX века в Великобритании и ряде других стран Европы.
В России псевдоготика, развивавшаяся первоначально в усадебном стиле (архитектор Ю. Фельтен), в творчестве В. Баженова и М. Казакова сочеталась с отдельными мотивами средневекового русского зодчества. Постройки выполнялись в основном из камня и кирпича. Характерно также применение чугунных конструкций и полихромии.
Стремление к возрождению свойственной средневековью целостности художественного мышления (труды писателей и теоретиков искусства середины и второй половины XIX века – Дж. Рёскина, У. Морриса, Вилле-ле-Дюка) и осознание эстетической ценности готической каркасной конструкции стали впоследствии одной из характерных черт неоромантических течений рубежа XIX–XX века.
ПУРИЗМ – течение во французской живописи начала XX века, возникшее как ответ кубизму и другим модернистским направлениям в искусстве. Основные представители – художник А. Озанфан и архитектор Ш. Жаннере (Ле Корбюзье).
Художники отказались от декоративности кубизма и других авангардистских течений 1910-х годов из-за принятой ими деформации натуры. Пуристы стремились к рационалистически упрощенной передаче устойчивых и лаконичных предметных форм, как бы «очищенных» от деталей, к изображению «первичных» элементов. Для этого они помещали легкие силуэты предметов на монохромном (чаще всего черном) фоне.
Для работ пуристов характерны плоскостность, плавная ритмика силуэтов и контуров однотипных предметов (кувшинов, стаканов и т. п.). Не получив развития в станковых формах, существенно переосмысленные художественные принципы пуризма нашли частичное отражение в современной архитектуре, главным образом в постройках Ле Корбюзье.
(См. Баухауз, Рационализм, Функционализм).
ПУРИТАНСТВО
В XV–XVII веках идеи М. Лютера и его последователя Кальвина распространились во многих европейских странах. Когда они проникли в Англию, то неожиданно обрели поддержку со стороны короля. Разрыв с католицизмом в Англии с самого начала был использован для укрепления королевской власти. Король стал главой англиканской церкви, а всеми делами в ней управлял епископ Кентерберийский. Кроме того, англичане так и не решились полностью отказаться от традиций католицизма. Они сохранили некоторые обряды, а также и епископов, управлявших отдельными церковными областями – епархиями.