Читать интересную книгу "Последняя книга. Не только Италия - Аркадий Викторович Ипполитов"

выписан более выпукло и четко, причем сходство с Демоном Врубеля является главной характерной чертой как его облика, так и внутреннего мира. Сын обрисован гораздо бледнее, он важен только как наследник или, как обозначает его сам Блок, «одно из звеньев длинного рода». Образ Демона входит в него, но не приобретает ясных очертаний: роль сына сводится к тому, чтобы через него демонические черты, унаследованные от отца, передались третьему персонажу поэмы, внуку, в тексте «Возмездия» так и не появившемуся. В нем, пока еще только родившемся младенце, Демон должен был обрести свой конец или, быть может, новое начало. Образ, заимствованный поэтом у художника, переходя от деда к внуку на уровне ДНК, тогда еще не открытой, и стал главным героем «Возмездия». В «Возмездии» Блок именно прочувствовал значение врубелевского образа. Понял он его несколько по-другому. В двух статьях 1910 года, «Памяти Врубеля» и «О современном состоянии русского символизма», Блок прямо указывал на Врубеля как на главного художника нового столетия и на то, что современное искусство имеет своим истоком его творчество. Современным искусством для Блока был символизм: объявив истинной целью каждого символиста превращение жизни в искусство, в «красавицу куклу», «синий призрак, земное чудо», он сопоставляет «Незнакомку» и «Демона»: «Если бы я обладал средствами Врубеля, я бы создал Демона; но всякий делает то, что ему назначено». Блок очень продуманно выбирает из творчества Врубеля то, что соответствует эстетике декаданса, декларативно определенной строчкой «И перья страуса склоненные / В моем качаются мозгу»: перламутры крыльев, павлиний блеск, пурпур, золото и лилово-синий сумрак ночи. Статьи, появившиеся сразу после смерти художника, благодаря высочайшему авторитету автора, закрепили за Врубелем определение «символист». В них речь идет об искусстве и только об искусстве, хотя в художественной ткани «Возмездия» Блок намного глубже вскрыл значение Врубеля в русской культуре в целом.

* * *

Блок, как и многие другие, узнал о Врубеле после 1900 года. До того картины Врубеля редко выставлялись, «Демона (сидящего)», находившегося в частной коллекции, мало кто видел. Широкую известность имени Врубеля за пределами узкого московского круга принес скандал, разразившийся вокруг двух панно, «Принцесса Грёза» и «Микула Селянинович» (местонахождение неизвестно), изначально предназначенных для павильона Всероссийской промышленной и художественной выставки, состоявшейся в 1896 году в Нижнем Новгороде. Скандал широко освещался прессой, так как в борьбе за быть или не быть павильону Художественного отдела Нижегородской ярмарки украшенным панно Врубеля приняли участие такие фигуры, как министр финансов С. Ю. Витте, олигарх С. И. Мамонтов, весь Совет Академии художеств во главе с вице-президентом И. И. Толстым и даже сам император Николай II, после приезда в Нижний Новгород тут же отправившийся вместе с императрицей лично разбираться с проблемой. Рецензии были как отрицательные, так и положительные, хотя отрицательные были хлеще и их было больше. Особенно постарался молодой и быстро входящий в моду писатель Максим Горький, обрушившийся на Врубеля и его защитников в целой серии статей. Нижегородский скандал был не первым в России скандалом вокруг живописного произведения, но все предыдущие разбирательства властей с живописью касались только сюжета. Причиной скандала с панно Врубеля, написанными на темы более чем нейтральные в силу их исторической отдаленности, стала художественная форма.

Со времен Караваджо, а даже, может быть, и Фидия скандалы служили на пользу карьере художника. Они могли довести его до нервного срыва, но имя оказывалось на слуху и художника замечали. С именем Врубеля произошло то же самое. Неожиданно для самого себя Врубель был объявлен главой декадентов. Сейчас слово «декадент» произносится чуть ли не как комплимент, как синоним слову «эстет», тогда же оно имело прямое значение и воспринималось как ругательство, читаясь как «вырожденец», то есть буквально. Быть главой вырожденцев не очень-то приятно, но зато о Врубеле узнали в Петербурге, что для него было почетно и важно. Вскоре после нижегородского скандала в Петербурге в 1898 году вышел первый номер журнала «Мир искусства», представляющий вкусы молодого поколения. Подборка статей и иллюстраций была безобидной и компромиссной, сделанной специально для того, чтобы не раздражать вкус и взгляд старшего поколения уже добившихся полного признания передвижников, но их идейный вождь В. В. Стасов все равно пришел в ярость. В первую очередь из-за того, что почувствовал конкуренцию. Он обрушил на молодежь всю мощь своего авторитета, Сергей Дягилев ему ответил, великий критик перешел к ругани, и в потоках уничижительной брани, вылившейся на голову молодежи, слово «декадент», то есть «вырожденец», было ключевым. Страсти дошли до крайней степени накала. Невозможность примирения со старшими для Дягилева стала очевидной, так что он полностью расстался с мыслью о компромиссе, забросил чепец за мельницу и решил уже не просто слыть, а быть главным редактором журнала декадентов. Имя Врубеля, объявленного главой декадентства, привлекло его внимание в первую очередь. На страницах «Мира искусства» воспроизведения врубелевских работ, сопровождаемые благожелательными комментариями, появляются в 1899 году; в 1900 году Врубель становится постоянным участником всех выставок одноименного объединения. В 1902 году на 4-й выставке «Мира искусства» в Петербурге был выставлен «Демон поверженный» – первый Демон, которого увидела широкая публика. Возможно, что Александр Блок там с Демоном и познакомился, и похоже, что это единственный врубелевский Демон, которого он видел в подлиннике.

В том же 1902 году вышла «История русской живописи в XIX веке» А. Н. Бенуа. Как Стасов и боялся, молодые его оттеснили, теперь Дягилев и Бенуа определяли художественный вкус. В книге Бенуа Врубелю была отведена отдельная, хотя и небольшая, глава, ставящая его в один ряд с признанными авторитетами. В 1903 году сдвоенный № 10–11 журнала «Мир искусства» был практически полностью посвящен творчеству Врубеля, после чего критические замечания в его адрес стали восприниматься как проявление безвкусия и невежества. Новые литературно-художественные журналы постоянно публикуют статьи о Врубеле, его влияние угадывается в работах многих молодых живописцев и графиков, как талантливых, так и не очень. Дягилев везет 29 его произведений на Русскую художественную выставку в Гран-Пале в Париже, а скандальная «Принцесса Грёза» оказывается вознесенной в виде майоликового панно на фасад торжественно открытой в самом центре Москвы гостиницы «Метрополь», воплощавшей дух московской современности, дух московского модерна, и парит над городом. Это воспринималось как триумф, но Врубелю уже было все равно. В начале 1906 года он создает одну из последних работ, графический портрет Валерия Брюсова, считавшегося, несмотря на молодость (ему было всего 32 года), ведущим поэтом символизма, после чего отношения художника с внешним миром практически прекращаются. В конце февраля этого года он слепнет.

* * *

В предисловии