10 лет сочинение вновь было исполнено на одном из московских фестивалей «Арфовое искусство России», а впоследствии осуществлена студийная запись арфистами Н. Шамеевой, И. Нокелайнен, Л. Фролковой и И. Негадовой под управлением дирижёра А. Верещагина.
Совсем недавно отмечалась 110-я годовщина со дня рождения великой арфистки. Со временем в нашем сознании вырисовывается образ необыкновенно пассионарной личности, какой была Вера Георгиевна Дулова. Блистательная арфистка, с красивым, полным, мягким и одновременно мощным звуком, посвятившая всю свою жизнь любимому инструменту, она передавала свою необычайную творческую энергию своим ученикам. Собрала целую библиотеку нотной литературы для арфы. В её репертуар вошли около 300 произведений разных эпох, стилей и жанров. Сделала массу редакций и переложений, разработала учебно-методический материал для учащихся всех возрастов. Она стала ярким пропагандистом своего инструмента, летала с ним даже на Северный полюс. Плеяда её лучших учениц — Н. Шамеевой, Э. Москвитиной, И. Блоха (Пашинской), Е. Ильинской, И. Нокелайнен, Н. Рябчиненко и многих других, которые успешно трудятся и несут истинное искусство по всему миру, во многом формирует русскую исполнительскую школу игры на арфе. Вера Георгиевна Дулова сама явилась выдающимся представителем и продолжателем великой русской культуры. Именно такие гиганты создают и двигают мировую музыкальное искусство.
Аннотация В. Г. Дуловой к сборнику «Чарующие звуки арфы. Концертные произведения московских композиторов для арфы»[62]
В сборник «Чарующие звуки арфы» вошли новые концертные произведения московских композиторов. Он состоит из двух разделов, включающих как сольные пьесы, так и ансамбли: дуэт, трио, квартет.
Открывается сборник пьесами известного композитора А. Балтина «Наигрыши», «Торжественный гимн», которые отличаются задорным и жизнерадостным тоном. С полным знанием арфового искусства композитор использует возможности инструмента. Неслучайно эти пьесы вошли в репертуар многих концертирующих арфистов.
«Двенадцать гравюр» Юрия Евграфова представляют собой цикл лаконичных жанровых музыкальных зарисовок, написанных по произведениям художника Федотова. Каждой гравюре автор стремится придать свой тембровый колорит. Особенно впечатляет пьеса-гравюра «Вдовушка», которая и завершает весь цикл.
Во втором разделе представлены два сочинения Валерия Кикты. Это «Гимническая песнь для дуэта арф» (1990) и «Трио в честь М. Н. Ермоловой для арфы, альта и флейты» (1985).
Если «Гимническая песнь» основана на народно-былинном материале, где каждый участник дуэта равноправный партнер и звучание арф имитирует торжественность праздничных перезвонов, то «Трио» написано в совершенно ином плане. Как рассказал мне композитор, создание сочинения связано с открытием в Москве Дома-музея великой русской актрисы Марии Николаевны Ермоловой. Через семьдесят лет впервые засверкал зеркальный зал, в котором русский живописец В. А. Серов написал знаменитый портрет Ермоловой. А спустя восемьдесят лет после его создания правнучка великого художника Екатерина Серова совместно со скульптором Михаилом Шандуренко увековечили возвышенный образ актрисы в скульптуре. Радушная хозяйка как бы приглашает гостей в свой дом под звуки музыки. Поэтому «Трио» носит характер вальса-мазурки, очень образного и романтичного. Нужно сказать, что эти качества присущи всей музыке композитора, большим поклонником творчества которого я являюсь.
Завершает сборник произведение для квартета арф Виктора Ульянича «Игра Света» (1985–1987).
Оригинальность и глубина художественного замысла потребовали необычных средств музыкальной выразительности. Это сразу было отмечено и музыкальной критикой, высоко оценившей творчество молодого композитора, «обещающего интересные открытия».
Четыре арфы здесь представляют собой как бы один инструмент, извлекающий совершенно неведомый мир тембровых красок и ритмов. О своем сочинении автор говорит так: «„Игра Света“ (звучание света) — это музыкальные медитации или растворение музыкального сознания в мире Света, одновременное постижение его изменчивости и вездесущности, напоминающих человеку о бренности существования тела и бесконечности его духа. Кстати говоря, слово арфа происходит от финикийского имени Орфей — великого посвящённого Древней Греции, которое, в свою очередь, состоит из слов aour — свет, и rophae — исцеление, т. е. „исцеляющий светом“. Произведение посвящено памяти А. Н. Скрябина, великого русского вестника грядущей эры светомузыки».
Произведение неоднократно исполнялось на концертных площадках столицы, в том числе и на фестивале «Московская осень» студентами моего класса в Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского, где и началась исполнительская работа над квартетом, который ещё тогда вызвал у меня чрезвычайный интерес. Впервые произведение полностью прозвучало в Музыкальной гостиной Дома Шуваловой в 1980 году в исполнении О. Тарасовой, Л. Фролковой, С. Рамешовой, Г. Машуровой под управлением дирижёра В. Калашникова. От исполнителей здесь требуются высокое мастерство и большой опыт игры в ансамбле с дирижёром.
Надеюсь, что этот сборник позволит концертирующим арфистам расширить свой репертуар, обогатив его музыкой наших композиторов-соотечественников.
Май 1991,
Вера Георгиевна ДУЛОВА
Отзывы прессы
Из архива Московской консерватории
Уже первые концерты в Берлине во время стажировки не остались без внимания прессы.
Рецензии приводятся О. Амусьевой: «Виртуозы на арфе — явление в наше время редкое… Играет Дулова прекрасно, с большой техникой звука и беглости, извлекая удивительно много красок и разнообразных оттенков из своего трудного ‹…› инструмента. Она очень одарена и очень музыкальна. ‹…› Арфистка имела большой успех и тёплый приём».
«Юная арфистка Вера Дулова (Берлин) покорила сердца своих слушателей нежным и проникновенным исполнением немецких и русских произведений».
Её выступление с камерным оркестром, в котором она исполнила «Интродукцию и аллегро» Мориса Равеля, вызвало восторженную реакцию критиков: «Вера Дулова, несмотря на свою юность, мастерски владеет инструментом, с игривой лёгкостью оперируя сложными арпеджио и флажолетами». — «Маленькая дама блестяще владеет своим инструментом. Но совершенно очевидно, что, прежде всего, речь должна идти о её редкостном музыкальном таланте».
Вальтер Хиршберг пишет: «Я пришёл как раз ко времени исполнения интересной работы Мориса Равеля „Интродукции и аллегро“. и сумел оценить очень юную Веру Дулову — арфистку изумительной виртуозности с необыкновенным дарованием. Выразительность нового стиля её исполнения смогут оценить только будущие поколения».
Другой рецензент пишет: «Юная Дулова, несмотря на свою молодость, является одной из лучших арфисток нашего времени. Её звуковая палитра, гармоничные переливы разнообразных звучаний этого хрупкого и трудного сольного инструмента уже сами по себе неповторимы. Её техника не знает трудностей».
Немецкий профессор Леонид Кройцер писал: «Я слушал её совместно с профессором арфы Максом Заалем, который вслух высказывал своё восхищение фройляйн Дуловой. Он считает, что это самый крупный