Рекламный блок, вставленный в художественный фильм, уменьшает его положительное влияние на зрителя, но на фоне эмоций, вызванных просмотром картины, реклама полностью усваивается потребителем. Воздействие рекламы может увеличиваться или уменьшаться в зависимости от ее места расположения в телевизионной сетке вещания.
Одним из наиболее ярких примеров телерекламы, наглядно продемонстрировавшей силу применения манипулятивных приемов на практике, стала рекламная кампания «МММ»[122] - серия роликов с главным героем Леней Голубковым. Персонаж этот похож на Емелю из сказки, который ждал на печи своего счастья и хотел получить его, ничего при этом не делая (здесь применен манипулятивный прием воздействия на архетипы). Голубков полюбился массовой аудитории и даже сумел стать национальным героем. Секрет успеха сериала заключался в подборе персонажей - простых людей, в которых массовая аудитория легко узнавала самих себя и которым верила. Создатели рекламы сумели убедить россиян отдать свои деньги «МММ» - Сергею Мавроди, обещая огромную - нереальную согласно здравому смыслу - прибыль. Массовая аудитория, будто находясь под действием наркотической ад-дикции[123], заболела идеей «МММ» и до последнего не желала верить в крах компании. По мнению специалистов, данная рекламная кампания была тщательно продумана - построена с учетом национальной психологии, в ней использовались приемы скрытого воздействия на массовое сознание, в том числе апелляция к родственным связям.
Существуют не менее эффективные манипулятивные технологии, активно применяемые в предвыборной агитации. Одна из таких техник направлена на завоевание политиком или любым другим героем, доверия у массовой аудитории (создание имиджа «своего парня»). Полностью на применении этой технологии была построена программа «Герой дня без галстука»[124], которая стала выходить с 1996 г. на канале НТВ. Посмотрев передачу, телезритель невольно проникался симпатией к герою, даже если до этого испытывал к нему неприязнь. Как удавалось создателям программы добиваться такого эффекта? Секрет заключался в том, что в «Герое дня без галстука» нам показывали известных людей только у них дома. Политики представали перед аудиторией на своих кухнях и дачах, с женами, детьми и даже домашними животными. Задача состояла в том, чтобы создать имидж «человека из народа» и дать понять аудитории, что они такие же, как все мы, - простые люди, не лишенные обычных человеческих радостей и слабостей. Премьер-министр В. Черномырдин в одной из программ играл на гармошке, Саратовский губернатор Д. Аяцков ездил на верблюде, секретарь Совета безопасности А. Лебедь отжимался и гладил утюгом пододеяльники, а премьер-министр С. Кириенко демонстрировал метание ножей в воображаемого противника. Посмотрев на то, как живут наши герои, а точнее, как бы побывав у них дома, зритель уже не мог относиться к ним иначе как к своим. Срабатывает психологический механизм: ты побывал дома у человека и чуть ли не выпил вместе с ним чаю.
Перед выборами президента в 1996 г. режиссер Эльдар Рязанов, используя этот же прием, снял документальный фильм о Б. Ельцине, представив будущего президента примерным семьянином и создав ему имидж «своего парня». Действие одной из главных сцен происходило на кухне. Рязанов сел на стул и порвал брюки, так как из стула торчали гвозди. «Какая замечательно выигрышная сцена! Зритель огорошен: у Ельцина из стульев гвозди торчат! Простой, скромный человек, совсем как мы, грешные! “Свой”. А “свой” плохим быть не может»[125].
На телевидении планомерно реализуется несколько базисных установок.
Смысл первой установки - внушить аудитории мысль о том, что не только в России, но и во всем мире людям сейчас тяжело живется. Телезрителям показывают убийства и катастрофы, которые происходят в разных странах: террористические акты, землетрясения, аварии. После просмотра таких кадров человек испытывает страх и ужас и становится пугливым. «Вспомним реакцию Москвы на захват заложников-зрителей мюзикла «Норд-Ост». Дело было ночью, на следующее утро в вагонах метро вмиг стало пустынно, жители микрорайонов, осторожно озираясь, выходили из своих подъездов, под каждым кустом высматривая притаившегося чеченца с гранатой. Москвичи жаловались друг другу, что боятся зайти в гастроном, т.к. могут взорвать»[126].
Воздействие на мощное естественное человеческое чувство - чувство страха - очень эффективный манипулятивный прием. Страх способен заглушить в индивиде протест и возмущение, а также голос совести, может спровоцировать неадекватное поведение. Гражданин в таком состоянии не способен здраво и разумно рассуждать, он думает лишь о собственном спасении. В то же время обыватель может ощущать радость от того, что он и его близкие не пострадали в этих страшных катастрофах. Всегда, когда индивид видит картины мучений других людей и понимает, что ему пока живется немного лучше, чем этим страдальцам, он забывает про свое недовольство, у него пропадает желание отстаивать свои права. Человек смиряется и продолжает жить так же, как и жил до этого.
Суть второй установки такова. Любая программа, сериал, ток-шоу, не говоря уже о рекламе, пропагандирует как базовую ценность получение от жизни удовольствия. Отсюда следует, что все то, то не приносит удовольствия, должно быть отвергнуто как ненужное и мешающее получению наслаждения.
Третья установка заключается в воздействии на историческую память населения, а именно в «переписывании» истории. Воздействие на историческую память масс наиболее активно применяется в различных исторических циклах, которые показываются по телевидению. Особенно эффективно это воздействует на молодежь, плохо знакомую с историей Отечества.
Существует несколько телевизионных манипулятивных способов подачи нашего прошлого[127].
Первый способ: История как «объективная» реальность. Он применяется, в частности, в «Исторических хрониках». «Исторические хроники» - цикл документальных передач про историю России на телеканале «Россия». Ведущий - Николай Сванидзе. Каждая серия посвящена одному году XX в. в России, одновременно являясь и «портретом года», и «портретом человека года». В центре повествования видные деятели политики, науки и культуры тех лет. Цель проекта - на примере жизни знаменитых исторических личностей показать, как тесно связаны между собой судьбы России и каждого конкретного человека. В рамках этого цикла был показан документальный фильм «Б.Н.», посвященный Б.Н. Ельцину. «Подобострастный фильм Николая Сванидзе продемонстрировал полное отсутствие какой-либо рефлексии по поводу 90-х годов, - пишет А. Глухова, - бывший президент показан как былинный герой, сражавшийся с партноменклатурой, с Советской властью, с бывшими соратниками, с предрассудками народа и т.д. Ельцин на танке сменяет Ельцина в Кремле, демонстрирует хорошую физическую форму перед вторым туром выборов 1996 года, дает образцы нравственности, прося прощения у «дорогих россиян» в памятную ночь 31 декабря 1999 г. Катастрофические решения, подобные бесславной чеченской кампании, представлены как отдельные мелкие недостатки. Экономические провалы, опустившие уровень жизни миллионов людей до состояния простого физического выживания, подаются как непременное условие нынешнего экономического роста»[128].
Второй способ подачи истории на телевидении: «Прошлое как сенсация». Показанный по каналу РТР многосерийный фильм «Штрафбат»[129], по мнению экспертов, является полным искажением событий
Великой Отечественной войны. Достаточно привести несколько фактов, злонамеренно искаженных в картине. В штрафбате (штрафном батальоне) согласно сюжету служат герои-патриоты, которыми командуют бесчеловечные командиры. На самом же деле в штрафбат попадали в основном офицеры, совершившие серьезные проступки. Попадание в штрафбат - в фильме - матерого убийцы-рецидивиста оказывается фантазией создателей картины (уголовники могли быть лишь в штраф-ротах). Кроме того, в фильме бывшие заключенные, попав в штрафбат, искупали свою вину якобы только смертью. На самом же деле с человека снималась судимость после первого ранения, а срок нахождения в штрафбате не мог быть более трех месяцев, по прошествии которых штрафник возвращался в свою часть.
Третий способ подачи: «Прошлое как развлечение». Наиболее яркий пример - проект «Российская империя» (документальный телесериал, показанный на канале НТВ), охватывающий историю Российского государства с 1697 по 1917 г. Ведущий - Леонид Парфенов. Каждая из 16 частей посвящена периоду правления одного или нескольких монархов, от Петра I до Николая II. Проект посвящен 300-летию основания Империи и Санкт-Петербурга - по замыслу авторов, он должен дать сегодняшний взгляд на трехсотлетнюю историю Российского государства. Документальный телесериал сделан при помощи новейших достижений в области телевидения и компьютерной графики. Экран оказывается практически полностью занятым документальными кадрами, фрагментами художественных фильмов, компьютерными элементами: мультимедийными вставками с различной информацией и анимацией. «На экране присутствует и сам ведущий, - пишет В. Зверева, - вслед за героями рассказа он путешествует по странам и континентам, ходит по «тем самым» улицам, сидит в «тех самых» кафе, прикасается к подлинным историческим предметам. Все это создает ощущение достоверности, привлекает зрителя и удерживает его внима-ние»[130]. В этом случае, как и во всех описанных выше способах подачи нашей истории, автором использован один и тот же прием - он выдвигает свои личные гипотезы и версии исторических событий и подает их как факты. Аудитория, не имеющая специальной подготовки в области истории, как правило, верит известным телеведущим на слово и соглашается с ними. А для проверки услышанной информации у телезрителей не хватает времени. Или любознательности.