Читать интересную книгу Русский балет - неизвестен Автор

"Гусар в чепце" на муз. И. Н. Кудинова (1983) и "Вечер классической и современной хореографии" (1991), хореогр. миниатюры и конц. номера, с. н. Коробков. ШМЫРОВА Татьяна Ивановна [15(28).9.1913, г. Седльце, Польша - 29.8.1992, Санкт-Петербург], артистка. Засл. деят. иск-в Башк. АССР (1972). По окончании ЛХУ (педагоги А. Я. Ваганова, А. М. Монахов) в 1930-59 в Т-ре им. Кирова. Характерная танцовщица. Первая исполнительница партий: Испанская принцесса ("Золушка", 1946, балетм. К. М. Сергеев), Маша ("Родные поля", 1953, балетм. А. Л. Андреев, Н. М. Стуколкина), Мать ("Тарас Бульба", 1955, ред. Б. А. Фенсте-ра), тётка Анни ("Тропою грома". 1958, балетм. Сергеев); Главная сваха ("Шурале", 1950, балетм. Л. В. Якобсон) и танцев в балетах "Пламя Парижа", "Раймонда", "Лауренсия", "Медный всадник". Др. партии: Цветочница, Уличная танцовщица и Мерседес ("Дон Кихот"), Одарка ("Тарас Бульба"), Кормилица ("Ромео и Джульетта"), Мачеха ("Золушка", Жена хана ("Конёк-Горбунок"), Половчанка ("Половецкие пляски"). Выступала с лекциями и статьями о балете в периодич. печати.

Соч.: Совр. тема в балете, "Нева", 1961, № 5; Хореогр. плакат, "Звезда", 1962, № 9; О совр. форме балетного иск-ва, "ТЖ", 1962, № 22; И. Бельский, "СБ", 1983, № 3; До Будапешта и Вены, там же, 1985, № 3; Уроки А. Лопухова, там же, 1991, № 1; Всю жизнь с Прокофьевым, там же, 1991. № 5.

Лит.: Вивьен М., Страницы календаря. [Т. И. Шмырова], "СБ", 1989, № 1.

И. В. Ступников.

ШНИТКЕ Альфред Гарриевич (р. 24.11.1934, г. Энгельс, АССР Немцев Повольжья, ныне Саратовской обл.), композитор. Засл. деят. иск-в РСФСР (1987). В 1958 окончил Моск. коне. Один из крупнейших мастеров совр. музыки. Обращается к разл. жанрам, сочетая интерес к иск-ву прошлого с принципами совр. композиторского мышления. Автор симфоний, концертов для разл. инструментов, камерно-инструм. соч., хоровых и фортепианных произв., музыки к спектаклям и фильмам, а также балетов: "Лабиринты" (1971, на муз. I части; пост. 1989, Г. Мацкявичюс, Т-р пластич. драмы, Москва), сценич. композиция "Жёлтый звук" (по В. В. Кандинскому, соч. 1974, пост. 1984, Мацкявичюс, там же), "Эскизы" (по Н. В. Гоголю, 1984, балетм. А. Б. Петров, Большой т-р), "Пер Гюнт" (соч. 1987; пост.

1989. Гамбург, балетм. Дж. Ной-майер). Концептуальность, выпуклая драматургия и полистилистика как ведущие принципы инструм. музыки Ш. обусловили нередкие опыты её хореогр. воплощения (балетм. Б. Я. Эйф-ман, О. В. Игнатьев, Е. А. Панфилов).

Ш. - действит. почётный чл. академий иск-в мн. зарубежных стран. Гос. пр. РСФСР им. Н. К. Крупской (1986).

Лит.: Холопова В. Н., Чига-рева Е. И., А. Шнитке. М., 1990; Из четвертого круга, А. Шнитке говорит..., "Волга".

1990. № 3. Л. В. Барыкина.

ШОЛЛАР (по мужу В и л ь т -з а к) Людмила Францевна (Фёдоровна) (15.3.1888, Петербург - 11.7.1978, Сан-Франциско), артистка, педагог. В 1906 окончила Петерб. театр. уч-ще (педагоги М. М. Фокин, К. М. Куличев-ская). Брала частные уроки у Э. Чеккетти. В 1906-21 танцовщица Мариинского (Петрогр. т-ра оперы и балета) т-ра. В 1914-16 сестра милосердия на фронте (была дважды ранена, награждена двумя Георгиевскими медалями). В 1909-14 участвовала в Русских сезонах. Дарование Ш. наиболее полно раскрылось в балетах Фокина - Актея ("Эвника"), Эстрелла ("Карнавал", 1910, первая исполнительница). Балерина ("Петрушка"), Нимфа ("Нарцисс"), "Бабочки"; В. Ф. Нижин-ского - "Игры" (1913, первая исполнительница). Др. партии:

Маринетта ("Испытание Дами-са"), Пьеретта ("Арлекинада"), Гамзатти ("Баядерка"), Гюльнара ("Корсар"), принцесса Флорина и Белая кошечка ("Спящая красавица"). С 1921 жила за границей (с 1935 в США). В 1921-25 солистка труппы Русский балет Дягилева. В 1925-35 в т-ре "Колон" (Буэнос-Айрес), в труппах Иды Рубинштейн, Б. Ф. Нижин-ской. С 1936 преподавала в ряде американских школ (в Нью-Йорке в школе Амер. балета, затем в школе "Балле-тиэтр"). В 1940-46 совм. с А. И. Вильтзаком организовала балетную школу в Нью-Йорке, в 1963-65 - в Вашингтоне, с 1965 - в Сан-Франциско. Ученики: С. Березова, Н. Кей, М. Кидд.

Лит.: Красовская В. М., Рус. балетный т-р нач. XX века, [ч.] 2. Танцовщики, Л.,1972. В. Д. Неймана.

ШОЛЬЦ Фридрих (Фёдор Ефимович) [5.10.1787, Гернштадт, Силе-зия 15(27). 10.1830, Москва], композитор. По происх. немец. В 1820-30 капельмейстер имп. моек. т-ров. Автор мн. интермедий-дивертисментов, опер-водевилей, а также 10 балетов, в т. ч.:

"Игрища на святках" (1816), "Казаки на Рейне" (1817), "Невское гулянье" (1818), "Руслан и Людмила, или Низвержение Черномора, злого волшебника" (по А. С. Пушкину, 1821), "Старинные игрища, или Святочный вечер" (1823), "Три талисмана" (1823), "Три пояса, или Русская Сандрильона" (1826), "Полифем, или Торжество Галатеи" (1829) - все балетм. А. П. Глушковский.

В. В. Ванслов. "ШОПЕНИАНА", "Сильфид ы", одноактный балет на муз. Ф. Шопена, сцен. и балетм. М. М. Фокин. 1-я ред. ("Шопениана 1-я") в оркестровке А. К. Глазунова (сюита

"Шопениана", памяти Шопена). 10.2.1907, Ма-риинский т-р, благотворит, спектакль, дир. Р. Е. Дриго; полонез (исполнители - кордебалет), ноктюрн (Шопен - А. Д. Булгаков, Муза - А. П. Уракова), вальс (А. П. Павлова и М. Н. Обухов), тарантелла (В. П. Фокина, А. В. Ширяев), мазурка (Ю. Н. Седова и П. А. Гердт). 2-я ред. ("Шопениана 2-я" - "Романтические грёзы"; полонез, ноктюрн, прелюд, 3 вальса, 2 мазурки) в оркестровке Глазунова и М. Ф. Келлера. 8.3.1908, Мариинский т-р, благотворит, спектакль, дир. М. Ф. Келлер; исполнители-О. И. Преображенская, Павлова, Т. П. Карсавина, В. Ф. Нижинский. 6.4.1908, под назв. "Гран па на музыку Шопена", там же, выпускной спектакль Петерб. театр. уч-ща; исполнители Е. П. Гердт, Л. П. Чернышева, А. С. Чумакова и др. 19.2.1909, под назв. "Шопениана", там же, благотворит, спектакль, вошедший затем в репертуар; исполнители - Преображенская, Павлова, Карсавина, Нижинский. 2.6.1909, под назв. "С и л ь ф и д ы", Русские сезоны, т-р "Шатле", Париж, оркестровка Глазунова, С. И. Танеева, А. К. Лядова и др., худ. А. Н. Бенуа, дир. Н. Н. Черепнин; исполнители - Павлова, Карсавина, А. В. Балдина, Нижинский. 23.4.1916, Москва, на сцене оперы С. И. Зимина, с участием М. М. и В. П. Фокиных, а также М. П. Фроман, М. Р. Рейзен. 4.2.1923, Петрогр. т-р оперы и балета, возобн. 2-й ред. Фокина, дир. В. А. Дранишников; исполнители

- Э. И. Вилль, Е. Н. Гейденрейх, Т. А. Тро-яновская, В. И. Пономарёв и др. 16.5.1928, спектакль ЛХУ (на сцене Т-ра оперы и балета, выпускной спектакль Г. С. Улановой). 1931, там же, возобн.; экранизирован в кино (1958). 24.1.1932, Большой т-р, балетм. А. И. Чекры-гин (по Фокину), дир. Ю. Ф. Файер; исполнители - А. И. Абрамова, В. П. Васильева, Т. В. Васильева, Г. П. Добрынина, Н. А. Капустина, Т. В. Лазаревич, А. Н. Ермолаев. 20.3.1934, там же, возобн.; исполнители - В. П. Бутки-на, В. П. Васильева, О. Е. Петунина, О. А. Шарпантье, А. М. Руденко. 18.1.1942, на сцене филиала Большого т-ра, возобн., балетм. И. В. Смольцов (по Фокину); исполнители - Л. М. Банк, М. С. Боголюбская и др. 11.1.1946, там же, возобн., балетм. Л. М. Лавровский (по Фокину); худ. В. В. Дмитриев, дир. Файер; исполнители - Уланова, В. А. Преображенский, Л. К. Черкасова, Е. С. Банке и др. 31.10.1958, там же, возобн., балетм. Гейденрейх (по Фокину), худ. В. Ф. Рындин, дир. Е. Ф. Светланов; исполнители - Уланова, Н. Б. Фадеечев, Т. П. Ветрова, М. В. Кондратьева, Н. В. Тимофеева и др. (экранизирован на I В в 1977). 16.3.1987, Т-р им. Станиславского и Немировича-Данченко, возобн. Н. В. Беликовой, худ. В. А. Арефьев; исполнители-С. И. Смирнова, Л. И. Рыжова, С. Б. Цой, А. В. Дубинин. Все последующие пост. осн. также на хореогр. Фокина. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Куйбышев (1931, А. Р. Томский; 1976, Е. Ключарёва), Новосибирск (1961, 3. А. Васильева, С. А. Павлов;

1978, П. А. Гусев), Горький (1962, Л. А. Сере-бровская), Челябинск (1965, Л. А. Воскресенская), Пермь (1973, спектакль Хореогр. уч-ща;

1978, К. М. Тер-Степанова), Свердловск (1979, Беликова). Е. В. Сергеенко.

ШОСТАКОВИЧ Дмитрий Дмит-риевич [12(25).9.1906, Петербург

-9.8.1975, Москва], композитор.

Нар. арт. СССР (1954). Герой Соц. Труда (1966). Д-р иск-ведения (1965). Окончил Петрогр. коне. по классу фортепиано в 1923 (педагог Л. В. Николаева) и по классу композиции в 1925 (педагог М. О. Штейнберг). Один из крупнейших симфонистов 20 в., Ш. отразил в своём творчестве наиболее острые и сложные проблемы современности. В кон. 20-х - 1-й пол. 30-х гг. активно работал в области муз. т-ра. Автор балетов: "Золотой век" (1930, Ленингр. т-р оперы и балета, балетм. В. И. Вайнонен, Л. В. Якобсон, В. П. Чеснаков), "Болт" (1931, там же, балетм. Ф. В. Лопухов) и "Светлый ручей" (1935, Ленингр. Малый т-р, балетм. тот же). В отличие от опер, написанных на сюжеты произв. классич. рус. литры, Ш. в своих комедийных балетах обращался к современности. Их осн. тема - утверждение опти-мистич. мироощущения людей нового, послереволюц. об-ва. В музыке их слышны отголоски массовых песен, интонации гор. муз. фольклора и бытовых танцев, ораторский пафос поэзии 30-х гг. В то же время здесь щедро проявилась и лирич. природа дарования композитора. Используя в основном традиционные балетные формы, Ш. стремился к целостности муз.-драм. развития, чему, напр., способствовала продуманная тембровая драматургия. "Золотой век" и "Болт", написанные как спектакли-ревю, содержали много танц. дивертисментов, а также чисто зрелищных, постановочных эффектов. В "Золотом веке" (в основе сюжета - столкновение сов. спортсменов, выехавших за рубеж, с враждебно настроенными дельцами от спорта) пла-стич. решение было основано на противопоставлении элементов гимнастики, акробатики и физкультурных движений салонным танцам Запада, представлению мюзик-холла. В балете "Болт" (на тему борьбы передовых рабочих с лентяями и вредителями) композитор стремился воспроизвести атмосферу самодеят. агиттеатров 20-х гг., "Синей блузы". "Светлый ручей" был задуман как праздничное театр, представление из колхозной жизни, решённое средствами классич. танца. Несмотря на успех постановки балета в Ленинграде и Москве, спектакль "Светлый ручей" был подвергнут уничтожающей критике в редакционной статье "Балетная фальшь" ("Правда", 1936, 6 февраля) и снят с репертуара. Его сценич. жизнь прекратилась. Ш. больше к жанру балета в своём творчестве не обращался.