с химерами?
На дворе 20-е годы XIX столетия — время реакции и цензуры, когда предпочитали закрывать глаза на все и на всех и только «ударяться затылками», как небезызвестный Максим Петрович. Но все же исподволь зреет плод свободы, и кто знает, ведь и Чацкий мог бы быть на Сенатской площади вместе с декабристами. Но нужна ли эта борьба, и вообще, что в ней — этой борьбе?
Столкновение Чацкого — человека с волевым характером, цельного в своих чувствах, борца за идею — с фамусовским обществом было неизбежно. Это столкновение принимает постепенно все более ожесточенный характер, оно осложняется личной драмой Чацкого — крушением его надежд на личное счастье. Его взгляды против существующих устоев общества становятся все более резкими.
Конфликт комедии многогранен. Одна коллизия вырастает из другой, но всюду мы видим эту борьбу Чацкого, будь то любовь или споры с «веком минувшим». Без борьбы нет Чацкого, и скорее он борется «против». Но раз борется Чацкий, то, должен быть и ответ на его выпады, представители «фамусовского» общества должны отстаивать свою точку зрения, дискутировать, возражать. Какой они могли бы дать ответ на такие слова:
Как тот и славился, чья чаще гнулась шея;
Как не в войне, а в мире брали лбом,
Стучали об пол не жалея!
Кому нужда — там спесь, лежи они в пыли,
А тем, кто выше, лесть, как кружево плели.
Прямой был век покорности и страха.
Эти слова могли стать поводом для вызова на дуэль, хоть и словесную. Наверное, у «века минувшего» были аргументы, свои аргументы, но никто высказать их вслух не решился. Ведь для участи в споре необходимо отдавать себе отчет в том, что должно искать истину, а истина здесь на стороне Чацкого.
Нельзя недооценивать оппонентов Чацкого — они хоть и глупее, но и хитрее. Ведь для Чацкого не приемлема хитрость. Он готов отстаивать свои убеждения открыто, честно сразиться с противником, на стороне которого численный перевес. Но, в результате, он получает нож в спину: «Ах! боже мой! он карбонарий!».
Наверное, это был бой с ветряными мельницами, но он по праву может называться войной. Иначе кто бы обратил наше внимание на всю эту косность и чинопочитание, на это господство «смешенья языков: французского с нижегородским», на предрассудки, которые не истребят «ни годы их, не моды, ни пожары», кто-то же должен бороться со скалозубами и молчалиными, кто-то должен сказать хоть слово правды.
Еще один порок, который претит Чацкому — это невежество. Чацкий образован, начитан, объехал полсвета и знает, что мир не ограничивается только Москвой и светскими балами. Ведь в мире Чацкого мы видим столько прекрасного: философы, путешественники, вольнодумцы. Презрение наук — вот худший грех для Чацкого. Мы видим, как яростно он защищается:
Теперь пускай из нас один,
Из молодых людей, найдется — враг исканий,
Ни требуя ни мест, ни повышенья в чин,
В науки он вперит ум, алчущий познаний;
Или в душе его сам Бог возбудит жар
К искусствам творческим, высоким и прекрасным, —
Они тот час: разбой! пожар!
Однако Чацкий не только идет в атаку с «фамусовским» обществом, но он и борется за свою любовь, тоже до конца. Но здесь он разбит и повержен человеком, который обманом (опять-таки хитростью), а вовсе не умом и эрудированностью завоевал сердце девушки. Чацкий был готов один противостоять всему московскому свету, но не «ничтожному» Молчалину.
Слепец! я в ком искал награду всех трудов!
Спешил!.. летел! дрожал! Вот счастье, думал, близко.
Чацкий повержен и не способен больше ни за что бороться...
В произведении Грибоедова нет счастливого конца, где добро побеждает зло. Однако, автор назвал его все-таки комедией, потому что на самом деле для главного героя все сложилось хорошо: он не остался с женщиной, которая не любила его, его не отправили в тюрьму за вольные речи, он ни с кем не стрелялся из-за нанесенных оскорблений. Он просто смеялся и боролся, с такой же улыбкой на устах. Чацкий не победил в ходе комедии «Горе от ума», но читателям хорошо известен дальнейший ход истории.
Роль образа Софьи в комедии «Горе от ума»
Комедия А. С. Грибоедова «Горе от ума» является одним из выдающихся произведений первой половины XIX века. Образы героев комедии автор создал по принципам реализма в сочетании с некоторыми чертами классицизма и романтизма. В комедии нет четкого разделения персонажей на положительных и отрицательных, что впоследствии сказалось на критических отзывах, данным образам главных героев: Чацкого, Софьи и Молчалина.
Одним из наиболее сложных образов в комедии «Горе от ума» является образ Софьи. Софья — остроумная и находчивая девушка, которая противопоставляет свое право на любовь воле отца и мнению общества. От природы Софья наделена хорошими качествами: сильным умом, независимым характером. Она способна глубоко переживать и искренне любить. Эта девушка получила хорошее образование и воспитание. Героиня увлекается чтением французской литературы. Она презирает грубость и невежество Скалозуба, ей претит желчный, язвительный то речей Чацкого, говорящего, однако, правду.
Представления о людях она черпала из сентиментальных французских романов, эта литература развила в Софье мечтательность и чувствительность. Поэтому она и обратила внимание на Молчалина, который, своими чертами и своим поведением, напоминал ей ее любимых героев.
Однако нельзя сказать, что Софья ослеплена: она способна оценить избранника здраво и критически:
Конечно, нет в нем этого ума,
Что гений для иных, а для иных чума,
Который скор, блестящ и скоро опротивит.
Софья еще и потому полюбила Молчалина, что ей, девушке с характером, нужен в жизни человек, которым она могла бы управлять. Любовь Чацкого к героине помогает нам понять одну истину: характер Софьи в чем-то главном подстать самому Чацкому. В свои семнадцать лет она не только «расцвела прелестно», но и проявляет завидную независимость мнений, немыслимую для таких людей, как Молчалин или даже ее отец. Об этом говорит такая реплика Софьи: «Что мне молва? Кто хочет, так и судит».
Чацкий это понимает и свои речи адресует прежде всего Софье. Именно Софью он считает своей единомышленницей. Он привык верить тому, что она разделяет его взгляды. Этой веры не поколебали в нем «ни даль», «ни развлечения, ни