Введение 12‑летнего общего образования является одним из важнейших шагов в достижении конкурентноспособности всей системы непрерывного образования Республики Казахстан, в плане выхода её в международное пространство. Это выявляет на современном этапе развития казахстанского общества актуальную проблему преемственности программ общего среднего (имеется в виду 12‑летнего образования), послесреднего и высшего образования, что является задачей дальнейших педагогических исследований Казахстана.
Известный казахстанский ученый, я вице-президент Национальной у академии образования им. Ы. Алтынсарина, доктор педагогических наук С. Д. Муканова определила ряд факторов изменения целей школьного образования. Среди них – целенаправленная ориентация казахстанского общества на демократические ценности, сопровождающаяся интеграцией с другими социальными системами, народами, государствами, которая требует их педагогической интерпретации и включения в образовательную систему через компоненты и, в первую очередь, через цели. Современная педагогика ориентирует на воспитание личности, умеющей самоопределяться и действовать в различных ситуациях, создавая всякий раз соответствующую продукцию – мнения, идеи, поступки, произведения; парадигма знаниевого; образования исчерпала себя. школьное образование должно стать основой для дальнейшего обучения, получения профессии и достижения успехов в жизни. Выпускники школ должны получить качественное образование, формирующее готовность к дальнейшему обучению и самообразованию, что и является фактором успешности в условиях рыночных отношений, именно на это направленно обучение в 12‑летней школе. Поэтому вопросы проектирования предмета «изобразительное искусство» в эстетическом воспитании школьников в условиях 12‑летней школы – одна из актуальных задач современной казахской педагогики, чем мы сейчас активно занимаемся в Казахстане.
По мнению казахстанских ученых, проектирование образовательного процесса должно происходить во многом на принципиально новой основе, обеспечивающей соответствие современному этапу развития человеческой цивилизации и культуры – новому общественному строю, сформировавшемуся в Казахстане и соответствующему социальному заказу, направленному на формирование конкурентоспособной личности; задаче перехода страны от индустриальной к постиндустриальной стадии развития; новейшим достижениям науки, школьной дидактики и методики преподавания; необходимости обеспечения преемственности всех уровней непрерывного образования; международным стандартам в области образования[33]. В процессе проектирования учебного предмета «изобразительное искусство» на всех ступенях 12‑летнего образования необходимо учитывать следующие факторы:
1). Современный этап развития человеческой цивилизации и культуры, который в общих словах характеризуется глобализацией, возрастающей целостностью мирового сообщества, становлением единой общепланетарной цивилизации. Для предмета «изобразительное искусство» это означает, что в условиях глобализации необходимо усилить «национальную специфику», учитывать те глубинные национальные идеи, которые смогут сыграть объединяющую, вдохновляющую и воспитывающую роль. Содержание образования в области изобразительного искусства в школе призвано обеспечить трансляцию национальной культуры и формирование национального самопознания, развитие ученика от родной культуры к общеказахстанской и через нее – к мировой.
2). В постиндустриальной стадии развития повышается активность человека в социально-экономической и общественной сферах жизни общества. Именно человеческий капитал признается краеугольной камнем конкурентоспособности, экономического роста и эффективности. Поэтому в системе образования стали востребованными такие качества личности, как: творческое мышление, умение адекватно и своевременно реагировать на происходящие перемены, умение строить диалог и многие другое.
3). Международные стандарты художественного образования (конструировать цели и задачи предмета «изобразительное искусство» с учетом достижений мировой художественный педагогию выяснение и анализ конкретного социального заказа общества, предъявляемого, к художественному образованию.
4). Соблюдение принципа преемственности во всех сферах художественного образования.
Логике нашего исследования наиболее близок подход И. А. Колесниковой и М. П. Горчаковой-Сибирской, предлагающих выделить в структуре педагогического проектирования четыре этапа: предпроектный, этап реализации, рефлексивный и послепроектный[34]. Понятно, что цель, будучи идеальным представлением конечного результата, служит основной предпосылкой проектировочной деятельности педагога. Известно, что проблема есть концентрированное выражение противоречий между потребностями общества, выраженными в социальном заказе, и невозможностью науки своевременно их удовлетворить. Поэтому основополагающий смысл проектирования видится в выполнении социального заказа, что требует предельной конкретизации, т. е. описания, обеспечивающего измеримость, достижимость, гибкость и конкретность, целей. В качестве объекта проектирования выступает, как правило, определенная педагогическая конструкция: технология, метод, содержание образования, учебная программа и т. д. Создание известным способом низводит проектирование до уровня обычной разработки той или иной педагогической конструкции. Субъектом проектирования выступает педагог или группа специалистов. Каким бы ни был этот субъект, он должен обладать следующими специфическими чертами: творческим мышлением и способностью к изобретательству; профессионализмом и высокой работоспособностью; общественно значимыми ценностными ориентациями; способностью предвидеть последствия перспективных изменений действительности, реализуемых в педагогическом проекте.
К. А. Скворцов
Рисование как ведущий метод преподавания декоративно-прикладного искусства
Декоративно-прикладное искусство (ДПИ) в одинаковой степени тяготеет к изобразительной деятельности и работе, связанной с ручным трудом. Методика преподавания ДПИ сравнительно молода и пока еще не сформировалась в стройную, завершенную дисциплину.
Выбор методов во многом зависит от субъективных особенностей преподавателя, но бесспорно в методику ДПИ должны войти методы преподавания трудового обучения, физики, изобразительного искусства, коррекционной педагогики и др.
Кроме указанных педагогических методов арсенал художественно-графических факультетов могут обогатить и методы, которыми люди пользуются в процессе изобретательства и рационализации с целью поиска и решения творческих задач.
К ним относятся:
– Метод проб и ошибок.
В отечественной бытовой и школьной практике имеет широкое распространение, но, к сожалению, мало эффективен.
– Метод мозгового штурма.
Заключается в коллективном выдвижении большого количества идей, в том числе фантастических и даже шутливых, из которых выбирается путь для решения поставленной задачи
– Синектика.
В некоторой степени является развитием «мозгового штурма». Для нее формируется группа из 5–7 человек, которые в процессе обсуждения направляются в нужное русло синектором.
– Морфологический анализ.
Заключается в выделении нескольких характерных признаков, перебирая сочетание которых можно выявить новые решения.
– Метод контрольных (наводящих) вопросов.
У большинства людей конструктивные идеи активно возникают при контакте с мыслями других людей. Но далеко не всегда находятся достойные собеседники. Поэтому вместо собеседника используется список специально подготовленных вопросов.
– Функционально-физический.
Сводится к переносу функции предмета из одной области в другую. После чего разрабатывается новое устройство.
– Ассоциативные методы поиска решений.
Фокальный метод – представляет собой перенос признаков случайно выбранных объектов на совершенствуемый. Метод гирлянд, случайностей и ассоциаций – дает большое число подсказок за счет дополнительного использования синонимов.
– Манипулятивный метод.
Это действие руками. Все замечали, что во время работы изготавливаемый объект, инструмент или выполняемое действие подсказывает пути новых решений.
Специфика нашей темы требует внимательно рассмотреть еще один метод, который в настоящее время почти забыт это – «Рисование». Он в значительной степени интегрирует с вышеуказанными, дополняет их и при этом имеет целый ряд собственных достоинств:
– Благодаря рисованию зародившаяся в голове человека идея превращается в конкретное материальное изображение.